Za razliku od mnogih drugih izložbi na trenutnom bijenalu, tvorci Cronocaosa nisu tragali za vizualnim efektima i dizajnerskim užicima, već su, naprotiv, pokušavali proizvesti efekt napuštenosti i napuštenosti, stvarajući tako posebno ozračje za percepciju materijala.
Izložba, smještena u bivšem talijanskom paviljonu (danas Palazzo delle Esposizioni) u Giardiniju, zauzela je dvije dvorane. Prva sadrži instalaciju raznih artefakata - fotografije mjesta i zgrada, datoteke s projektima i tekstovima, kao i namještaj: stolovi i stolice fašističkog razdoblja iz münchenske Haus der Kunst (o tome će biti riječi u nastavku) i ogromni jastuk iz "kuće u Bordeauxu", koju je Koolhaas izgradio 1998. godine, već je (!) dobio status spomenika od lokalnih vlasti.
Druga je dvorana posvećena istraživačkom dijelu. Redovi plakata ovješenih sa stropa podijelili su prostor u pet "lađa" posvećenih različitim temama: trenutnim trendovima u očuvanju baštine, nuspojavama očuvanja baštine i njenim "crnim rupama" - zanemarenim razdobljima i nalazištima. Među posljednjima, posebno mjesto zauzelo je naslijeđe modernizma sredinom 20. stoljeća, prije svega, masovna zgrada, koja se sada ruši u cijeloj Europi, uključujući Rusiju. Unatoč tvrdnjama inicijatora rušenja da su ta stambena područja postala zločinačke zone, preskupe su za obnovu, nisu prikladna i ne sviđaju im se stanovnici, tvorci izložbe tvrde da je razlog mržnje prema Arhitektura šezdesetih-osamdesetih leži u dubokoj zavidnosti starog vjerovanja u eksperimente. I ako sada, sa slabljenjem javnog sektora i procvatom kapitalizma, arhitekti eksperimentiraju isključivo radi promocije sebe na tržištu, onda su to prije radili za dobrobit ljudi.
Također, na primjeru vlastitih projekata, predstavljena su dva suprotna pristupa konzervaciji: praktički se ništa ne mijenja, osim strategije korištenja, kao u projektima za rekonstrukciju zračne luke u Zürichu ili Ermitaža u Sankt Peterburgu, ili - na primjeru projekta za parišku četvrt La Defense - iskoristiti mogućnosti koje otvara rušenje … U ovom odjeljku autori pozivaju robota Valli da očisti planet od beznačajnog univerzalnog smeća, oslobodi gradove iz zatočeništva nerješivih problema i otvori prostor za novu izgradnju te, kao dodatak UNESCO-ovoj Konvenciji o svjetskoj baštini, ponudi svoj vlastiti dokument - Konvencija o rušenju svjetske kulturne smeće.
Napokon, na zidu nasuprot ulaza nalazile su se knjižice izrađene u maniru otrgnutog kalendara s pričama raznih OMA projekata povezanih s „konzervacijom“, među kojima se mogao naći i natjecateljski projekt za obnovu nizozemskih parlamenta 1978. i nedavni projekti iz Sankt Peterburga za Ermitaž i Apraksin Dvor, kao i najnoviji prijedlog za rekonstrukciju povijesnog kompleksa Fondaco dei Tedeschi ("Njemački sud") u Veneciji.
Još u Rotterdamu, nakon putovanja na Bijenale, razgovarao sam s jednim od OMA arhitekata, voditeljem projekta Cronocaos i Fondacom Ippolitom Pestellinijem i zamolio ga da odgovori na moja pitanja.
Timur Shabaev: Izložba otvara mnoga pitanja vezana uz konzervaciju, ali ne daje odgovore na njih. Koja je svrha ove izložbe i zašto se zove Cronocaos?
Ippolito Pestellini: Naša izložba nije sebi postavila cilj pružanja odgovora, već pokazuje svu nesigurnost teme zaštite baštine danas, rasvjetljava njene različite aspekte. Kroz vlastite projekte pokazujemo kako se problemi očuvanja mogu riješiti u različitim kontekstima, ali nemamo jasan skup pravila za rad s povijesnom baštinom.
Naslov izložbe prenosi zbrku koja je danas u središtu sustava zaštite, onu zbrku o prošlosti koja danas postoji u glavama. Jedan od ciljeva izložbe je pokazati "kronohatični" učinak očuvanja baštine. I ovdje želim kao primjer dati jedan od izložaka, plakat s fotografijom nove ulice u američkom gradu, koja unatoč tome izgleda kao da je sagrađena prije sto pedeset godina. Budući da se na njemu nalazi spomenik, norme su arhitektima novih zgrada naredile izradu pročelja u povijesnim stilovima. Rezultat je zamagljivanje granice između novog i starog, a povijesni spomenik gubi svoje stvarno značenje. Naravno, ovo je samo jedan primjer, a "kronohaos" se može manifestirati na potpuno različite načine, ali sve se te manifestacije mogu opisati kao odnos između "nostalgije" i "pamćenja" - rast prvog dovodi do smanjenja ovo drugo. Ovaj je sukob u središtu cjelokupne teorije očuvanja baštine Rema Koolhaasa.
Izložba u prvoj dvorani izložbe samo daje primjere takvog zaborava "sjećanja", selektivnog pristupa prošlosti, kada se neugodna sjećanja koja se ne uklapaju u "nostalgičnu" sliku jednostavno brišu, poput interijera Haus der Kunst u Münchenu. Povijest ove zgrade pokušaj je brisanja pamćenja, psihološkog otpora prošlosti. Nakon Drugog svjetskog rata sav namještaj iz ovog nacističkog muzeja bačen je, interijeri su obojeni u bijelo, a sama zgrada zasađena je drvećem, tako da je gotovo prestala biti vidljiva. Svojevrsno virtualno rušenje.
TSh: Što mislite, kako se sukob između modernizacije i očuvanja rješava u projektima ureda? Kako biste opisali OMA-in pristup očuvanju baštine?
IP: U svim OMA projektima pitanje autentičnosti je od posebne važnosti. Naši projekti, koliko god bili radikalni i moderni, ugrađeni su u povijesni kontekst. Ali to ne čine oponašajući kontekst, već ostavljajući vlastiti trag kao dio njegovih povijesnih slojeva. Oni stvaraju novi trenutak u povijesti - ovo je sušta suprotnost "kronohaosu". Ali ne bih rekao da postoji neki specifičan recept za očuvanje spomenika, jedinstveni diskurs o ovom pitanju. Svaki OMA projekt baštine različito reagira na postojeće uvjete i pruža različite odgovore. Dakle, u projektu za Ermitaž modernizacija je postignuta samo uz pomoć novih kustoskih strategija, bez ikakvog restrukturiranja zgrade, a u projektu obnove Fondaca, zgrada prolazi kroz prilično snažnu transformaciju.
Sljedeći pristup očuvanju i transformaciji, ali samo na gradskoj razini, jest strategija zaštite baštine za Peking. Rem je bio fasciniran tipologijom tradicionalnih pekinških hutong kuća, koje s minimalna sredstva stvaraju urbano tkivo i generiraju vrlo specifičnu i moćnu kulturu. Kao rezultat toga, OMA je predložio shemu planiranja u obliku apstraktne mreže točaka, pri kojoj bi se modernizacija dopuštala na 100%, a između njih je sačuvana postojeća tradicionalna tipologija - loša, ali održiva, sposobna za promjenu i prilagodbu novi uvjeti. A ovo je, čini mi se, zanimljiv pristup održivom razvoju grada, dopuštajući mu da se sam reproducira iznutra, bez širenja i dodavanja novih "ikoničnih" zgrada na mjestima koja su već zasićena.
Sljedeće pitanje koje je pokrenula izložba je zakonodavstvo koje često ne ostavlja prostora za modernizaciju u bilo kojem obliku. Kao u primjeru libijskog grada Ghadamesa, od kojeg je život potpuno otišao nakon što je proglašen UNESCO-vom baštinom, i u slučaju venecijanskog palača, od kojih su mnogi prazni, jer im je zakonom zabranjeno prilagođavanje modernim funkcijama, imamo posla s negativnim posljedicama uvođenja normi očuvanja baštine. Vjerujemo da zakonodavstvo o zaštiti treba mijenjati tako da ostavlja prostor za određeni stupanj uplitanja. Ali to zahtijeva hrabrost i visoku razinu odgovornosti donositelja odluka. Tako, na primjer, oko projekta obnove Fondaca u tijeku su rasprave u kojima sudjeluju mnogi političari i mi ih pokušavamo uvjeriti u ispravnost naših odluka.
TSh: Dakle, što će se sačuvati, a što će se dodati u zgradi Fondaca?
IP: Poput projekta za Peking, Fondaco se bavi očuvanjem promjena. Čitava povijest zgrade niz je različitih transformacija. Od 1228. godine dva puta je doživio požar, nekoliko je puta obnavljan u skladu s potrebama svog vremena. Dakle, sada ga prilagođavamo novoj funkciji robne kuće: tamo mijenjamo krov i stvaramo javnu terasu - jedinstveni prostor za Veneciju, svojevrsni trg s pogledom na Veliki kanal; dodajemo i pokretne stepenice koje će ljude prevoziti iz dvorišta na krov zgrade; i na kraju, predlažemo strategiju rušenja - oslobađamo zgradu od najmanje vrijednih pregrada, uglavnom iz 1930-ih, stvarajući područja za trgovinu. Istodobno, najvrjedniji i najočuvaniji prostori zgrade - kutne dvorane - ostat će apsolutno netaknuti. Također predlažemo da robnu kuću napunimo grafikom - modernom interpretacijom stare tradicije freski, sjećanjem na vrijeme kada je zgrada bila potpuno prekrivena slikarstvom.
TSh: Fondaco će biti prva robna kuća u Veneciji i možda prva svjetovna unutarnja javna površina ove veličine u gradu. Mislite li da projekt otvara novu stranicu venecijanske povijesti? Kakav će utjecaj imati na grad?
IP: Naravno, kao i svaki drugi grad u Italiji, i Venecija je grad crkava. Ali to je i grad trgovine. U 15. stoljeću Fondaco je bio tržište, a sada, u 21. stoljeću, robna kuća oživljava tu tradiciju. I kažem to ne da bih opravdao svoje postupke, već da bih pokazao da u zgradu ne unosimo funkciju koja joj je strana.
Moderna Venecija je prije svega središte privlačnosti turista. Dakle, po mom mišljenju, političari bi trebali napraviti popis ključnih projekata koji bi mogli raditi i u korist stanovnika grada i turista. Fondaco može biti upravo takav projekt: kombinirajući komercijalnu komponentu s javnim prostorom, zgrada će raditi i za građane i za goste Venecije.
Vjerujem da naš plan može poslužiti kao primjer različitih načina za razvijanje projekata očuvanja baštine, kao i primjer političke hrabrosti i odgovornosti koja se mora poduzeti da bi se radilo u povijesnim zgradama. Naravno, nitko ne tvrdi da bi se Ca d'Oro ili Palazzo Ducale trebali obnoviti, ali siguran sam da bi se zgrade poput Fondaca itekako mogle transformirati.
I ako su devedesetih godina arhitekti OMA-e izjavili da će se Europa modernizirati, sada kažemo da će se modernizirati očuvanjem baštine.
Ippolito Pestellini Laparelli glavni je arhitekt projekta u OMA-u (Ured za gradsku arhitekturu) i njegovom Odjelu za istraživanje AMO-a od 2007. godine. Sudjelovao je u širokom spektru projekata, uključujući Kulturni centar Aramco u Saudijskoj Arabiji, Kule Ryad al Fasialiah II u UAE, sjedište G * Star, Tajpejski centar za izvedbene umjetnosti, kompleks De Rotterdam, obnovu Mercati Generali u Rimu i Euromilano / Bovisa u Milanu …
Uz to, Ippolito je vodio razne kreativne inicijative za Pradu: dizajnirao je emisije Prada i Miu Miu, njihovu video dokumentaciju, strateški koncept Pradine prezentacije na Internetu, posebna događanja i izložbe, razne publikacije.
Od studenog 2009. Ippolito vodi konzervatorski projekt i istraživanje strateškog programa za Fondaco dei Tedeschi u Veneciji.
Prije OMA * AMO, Ippolito je surađivao sa Studio and Partners (Milan) i Rosa Studio (Milan). Arhitektonsko obrazovanje stekao je na Politehničkom sveučilištu u Milanu i Tehničkom sveučilištu u Delftu.
