Evo dva ulomka knjige "Moderna ruska drvena kuća". M., Garage, 2020, ljubaznošću izdavača Garage
U predgovoru knjige Nikolaj Malinin imenuje dva izvora iz kojih je proizašla: izložba "Ruski drveni" iz 2015. u Muzeju arhitekture, gdje je "prvi put pokušano kombinirati staru i novu drvenu arhitekturu", i gdje je Malinin, kao kustos, na kraju uklonjen - zbog ne baš "politički korektnih" naslova odjeljaka: "Zanemarivanje", "Odbijanje" … - i nagrada ArchiWOOD održana 11. godinu zaredom, kustosica koje autor knjige, na sreću, zadržava (sponzor nagrade, tvrtka HONKA, podržana trenutnom knjigom).
Zapravo ima više izvora, kao što je sam Malinin rekao na internetskoj prezentaciji prošlog petka, a kao i svi koji barem nekako promatraju njegovo istraživanje, ima više izvora: postojala je još ranija izložba i barem još jedan
knjiga objavljena za 8. obljetnicu ArchiWOOD-a. Međutim, koji su tamo izvori - Nikolaj Malinin mukotrpno sakuplja sve što je uočljivo u modernoj ruskoj drvenoj arhitekturi, a već neko vrijeme, negdje od pojave nominacije za restauraciju u nagradi, njegovi blistavi nastupi na dodjeli nagrada počeli su uključivati ozbiljni povijesni izleti. Pretpostavlja se da je sve to odredilo specifičnosti knjige koju je izdala izdavačka kuća Muzeja suvremene umjetnosti Garage ove čudne 2020. godine. Za istu izdavačku kuću Anna Bronovitskaya i Nikolaj Malinin već su napisali dvije knjige o sovjetskom modernizmu, u Moskvi i u Alma-Ati, a sada rade na trećoj, o Sankt Peterburgu.
I knjiga o modernoj drvenoj kući - čini se da je riječ i o modernizmu, ali o drvenoj.
Odnosno, dvostruko je alternativna: s preferencijom prema drvu suprotstavlja se betonskoj konstrukciji uobičajenoj u 20. stoljeću; fokus je na privatnoj kući - gradskim kućama, koje postaju sve više stambenih zgrada pred našim očima. Tijekom posljednjih 15-20 godina samo je drvo čvrsto steklo poziciju alternativnog materijala: za uređenje okoliša, za festivale na kojima arhitekti rade nešto sasvim drugo na pozornici P i RD. Neki autori "odlaze" za drvo iz velikih arhitektonskih tvrtki (najpoznatiji junak je Nikolaj Belousov). Naravno, entuzijasti se bore za legalizaciju višespratne gradnje od LCT ploča i uspješni su, ali praksa takve gradnje još nije razvijena.
Dakle, za sada - ako gledate ono što je sagrađeno, a ne izumljenu, drvena arhitektura je donekle slična Moskvi 18.-19. Stoljeća u usporedbi s Sankt Peterburgom - to jest, ovo je mjesto bijega, samoće i neobičnosti, kao i raznolike, čak i daleko od radikalnih, ali ugodne za senzacije fronta.
Naravno, u nizu drvenih kuća Nikolaja Malinina postoji i treća strana alternative: stablo trupca "lakirane kolibe", ili još bolje kupke, isključeno je s gledišta u korist avangarde stablo, eksperiment ili barem moderno drvo.
Sve navedeno postalo je materijal za knjigu i općenito nije iznenađujuće što s takvom anamnezom, izbor kreme za kremu - "čudno od neobičnog", "osobno od privatnog", knjiga nije mogla uklopiti se u nekakav predložak. Općenito, dopustite mi da kažem, to je na neki način katalog ekscentričnosti: od kupaca, od arhitekata i od autora-sastavljača. Takve stvari koje su imale priliku rasti samo na privatnim teritorijima koji nisu zahtijevali umjetnički savjet ("zašto je ova vjeverica ovdje?"), Ali su izuzetno osjetljive na sinergiju svih sudionika u procesu. Ovo je himna individualizmu, ideji utjelovljenja hortus revosus - tajnog vrta koji također ima značenje raja - na vlastitom mjestu, gdje se odluke mogu donositi osobno i namjerno, a utjeloviti u nekom vidljivom obliku, bez savjetovanja s bilo kim osim s prijateljima. Ako nastavimo s obrazloženjem, onda himna ruskom imanju, ne njegovom pismu, sa kmetovima, već duhu izlaska iz okvira "obojene plave" službene zemlje.
Duh je i dalje relevantan i tražen, autor knjige pažljivo sakuplja njegove klice. Prikupio sam prilično puno - stotinu kuća, a još šezdesetak dostojnih, prema Malininu, ostalo je, donirano za smanjenje volumena knjige. I započinje jednim od najdivnijih ekscentričnosti, s "drvenim neboderom" Nikolaja Sutjagina i njegovom poviješću: autor je posađen, kuća spaljena … Izgubljeni "drveni neboder", koji već izaziva nostalgična sjećanja, postaje prva riječ cijele sljedeće zbirke.
Naravno, nisu sve sklopljene kuće izravno ekscentričnosti, iako ih ima poprilično; postoje i "mirna rješenja", ponekad barovi, ponekad "skandinavski". No, svaka ima svoju unutarnju radnju i razlike "od drugih". Dakle, kao što je s pravom rečeno na predstavljanju, knjiga se ne može nazvati albumom, a kamoli katalogom uzornih projekata. Čak ni vodič - kakav vodič za privatne kuće može biti? Ubit će! U moderno doba, hortus conlusus je općenito dobro čuvan. Sam Sutjagin, autor Drvenog nebodera, na prvom je sastanku zaprijetio Malininu koji je došao pregledati ostatke njegove kuće. A neke kuće, prema autorovim riječima, nisu uvrštene u knjigu upravo zbog oklijevanja vlasnika da ih uopće pokažu.
No, vratimo se karakteristikama knjige - s takvim materijalom ne bi mogla postati predvidljiva ni u strukturi, ni u prezentaciji, ni u dizajnu. "Katalog" stotinjak kuća nije sasvim katalog, jer 1) je nepotpun, 2) opisi u njemu, kao što su mnogi već primijetili, dugački su i napisani na način na koji je Bog stavio na autorovu dušu. Oni su više priče, ali ne sve, i rasuđuju o problemima i stilu, ali ne o svim. U prezentaciji nema rigidnosti, postoje pravila, ali nema ih previše. Ali ponekad možete naletjeti na zanimljive priče, pa biste ovaj "katalog" trebali čitati kao zbirku priča. Imajte na umu da sam naziv „Sto kuća“zvuči ironično, jer se često primjenjuje na smjernice za dizajn nenaprednih domaćica, što nikada nije.
Unaprijediti. Odabiru stotinu kuća prethodi povijest ruske drvene kuće. Ne - ruska drvena neurbana kuća. Ne - rustikalno. Opet, ne - zapravo povijest ideje ruske neurbane drvene kuće … Prvo, nitko (!) Ne uvodi kataloge modernih drvenih kuća, finskih ili avangardno-eksperimentalnih, u bilo koju pretpovijest. Drugo, ako u pretpovijesti tražite stvarno podrijetlo, recimo, finske kuće koja je popularna među našim naprednim ukućanima, tada morate istražiti Finsku ako su ishodišta eksperimentiranja paviljon "Makhorka" Melnikova. U pretpovijesti nema ni jednog ni drugog. Ali kao povijest ideje, naprotiv, vrlo je prikladna čak i na mjestu. Kakav se zaključak iz toga može izvesti? Možda takav da je autor prema principu prikupio stotinu modernih kuća imati ideju (pročitajte poruku).
Uvodna poglavlja knjige, recimo opet, ne mogu se shvatiti kao povijest ruske drvene kuće. Kao takav bio bi nepotpun, pa čak i netočan. Prvo, povjesničar ne može odbaciti srednjovjekovnu seosku kuću spominjući Meyerberga usnama Puškina. Povijest drvenih stanova u gradu, samostanu i selu zapravo uopće ne nedostaje, ali je podložna obnovi na temelju dijelova izvora, slika, opisa stranaca i kasnijih zgrada. Neka povjesničari, kako autor s pravom tvrdi, pišu više o crkvama i stajama, ali stambene kuće također imaju nešto. Postoji, na primjer, ikona Tolgske Majke Božje iz 1655. godine iz YAHMZ-a, što je iznenađujuće točno za ikonu 17. stoljeća, sliku zgrada, a na njoj se nalaze mnoge drvene građevine; to je uz Meyerbergove crteže koji se, napominjemo u zagradama, smatraju prilično točnim i nimalo "ne previše autentičnim" (Nikolaj Malinin piše da su oni prepoznati kao takvi, ali ne navodi tko).
Dalje, povijest ruske kuće općenito ne može se pisati samo kao ruralnu i samo urbanu, jer su gotovo prije industrijalizacije bile jedan fenomen. Veliko selo i mali grad izgledaju gotovo isto i sada, prije nego što su potpuno izbrisani s lica zemlje. Općenito, linija između drveta i rustikala nije tako jasna kako se čini. Postoji još jedna crta: između grada i imanja razumljivije je kao privatno / općenito, no međutim, znamo da se Moskva zvala velikim selom iz dva razloga: jer su mnogi seljani u nju dolazili tijekom iste industrijalizacije, ovo vrijeme, ali i zato. da su se nekada (i na mnogo načina u vrijeme njihovog dolaska) sastojale od ljetnikovaca, imanja, to su dvoje. Odnosno, imanja su ovdje ugrađena, "ušivena" u grad, tek malo gušće nego u selu na brdu. U svim tim osjetilima, drvena kuća u gradu i na selu bila je vrlo često slična: kopirali su jedni druge, ponovljeni namjerno ili po inerciji.
Ne to ideja neurbani dom. Odgajana je u romantičnim umovima i u jednom je trenutku počela utjecati i na gradsku kuću i na ladanjsku kuću, i na odnos ljudi prema njihovom položaju u svemiru: bilo u gradu u blizini tvornice, bilo u vlastelinstvu, u predsoblju -revolucionarna daća, ili u dači "Hruščov". Zapravo, ovo je ideja koja je vrlo važna za osobu i snažno utječe na samoidentifikaciju - gdje sam? - u knjizi i istraživao. I to se radi umjetnički, umjetnički, nepotpuno, ali s puno zanimljivih i čitatelju nepoznatih (kao, na primjer, meni) detalja i priča. Zanimljivo je čitati - razumijete da dotičete neko malo poznato i malo istraženo područje. Tada se, naravno, počinjete mentalno prepirati s autorom. Zašto nema vlastelinstva? Zašto, ako još uvijek govorimo o ideji ladanjske kuće, nema parkovnih paviljona i sentimentalnih "pothvata" (iako se Marija Antoaneta sa svojim Versajskim selom spominje na početku drugog poglavlja)? Budući da se autor neprestano koleba na rubu između dva pola: ili da podijeli svo znanje s čitateljem, ali jasno je da se nakupilo puno, ili da čitatelja ne "isuši", što je također plemenito. Uspijeva, možda, u oba područja.
Pjesme i citati. Puna je oba. Počevši od Puškina, koji spominje Meyerberga, a zatim i svugdje, Nekrasova, "Voćnjak trešanja" i, naravno, Bloka s njegovom nezaboravnom "kolibom, kondovajom, debelom guzicom". Poetski ton same priče, kako u pretpovijesti, tako i u „katalogu“, nadopunjuje se velikom količinom fikcije i u njoj se zapravo „utopa“. Zašto je čitanje, naravno, lakše i ugodnije, kao da nas prenose s teme na temu - što, zapravo, rade pisci. Međutim, na marginama su reference na prilično ozbiljne članke i knjige, a na kraju je popis literature, s autorovog gledišta, najbolje.
Sav taj tok sustavno raste - što je bliže XXI. Stoljeću, to je više pozornosti, zatim slijedi sažetak trenutne tipologije, čijom pojavom Nikolaj Malinin opravdava "prekretnicu" 2020. i konačno, nakon ovog "izravnavajućeg sloja "(Trijem-krov-terasa-glavni -glas; posljednja dva poglavlja mogu se čitati, podsjećam,
ovdje) - stotinu modernih kuća, o svakoj - već puno.
U povijesnom dijelu izvanredno je o pričama sovjetskog čovjeka i o projektima Marka Gurarija u ulozi glavnog arhitekta Giprolesproma. Mnogo je zanimljivih stvari, prvenstveno s gledišta relativno nedavne prošlosti, a vi se uhvatite kako mislite kako nešto vrijedi pročitati i bolje zapamtiti. Ali. Ovo nije priča o ruskoj drvenoj kući. Ovo je priča o njegovoj slici u glavama.
I dobro. Budući da je stotinu kuća prikupljenih u drugom dijelu knjige uglavnom toliko individualnih i eksperimentalnih, pa nemojte nastaviti niti jedan smjer "drvene stambene gradnje" da bih želio izvući ovakav zaključak: prije dvjesto godina ljudi su mislili o slici drvene kuće, misli i misli, a početkom 21. stoljeća sve se to raspalo u kaleidoskop zasebnih pojedinačno zamislivih svemira, od kojih svaki ima, recimo, svoje korijene i sklonosti, ali svaki u na svoj način, a ne u jednom sustavu. I kako je dobro što postoji kaleidoskop. No, šteta je što je malo primjera i nije ih uvijek moguće vidjeti. Ali ovdje je knjiga koja će vam pomoći.
Dakle, kad sam na predstavljanju rekao da bi se knjiga mogla pretvoriti u istraživanje tipa disertacije, tada ću ovdje pojasniti - mislio sam točno na povijest ideja. Povijest pojedine stambene kuće je različita, zahtijeva usporedbu gradskih i seoskih kuća, manje sitne detalje i trendove, proučavanje imitacije kamena u drvu i drva u kamenu (iako ne, ne, ova će tema bljesnuti u knjiga, na primjer, gdje su u serijskim pločama ladanjskih kuća serije 25 i 135 drveni ukrasi obješeni na betonske fasade). Povijest drvene kuće tijekom 200 godina možda će biti vrlo opsežna - iako, gledajući sveske Zbirke spomenika, također je stvarno želim vidjeti dosljedno i pedantno napisanu.
Ali priča o ideji, o cijelom ovom snu o bijegu iz grada i pokazivanju individualnosti tamo, na vašem mjestu, u obliku kopanja u vrtu, gradnje kule-kule ili pomodne kućice za čamce, patchwork ambara ili vlastelinstva s stupcima - također zaslužuje i dalje raditi. Kao što je Nikolai Malinin rekao na prezentaciji, "u duhu Papernyja". Autor nam pokazuje da je ideja o drvetu u vezi sa svim tim slikama osobne slobode živa, zato je materijal posebno živ, a ne zato što je negdje izrastao i jednom će istrunuti. I evo još jedne stvari. Bilo bi pogrešno uvoditi zbirku modernih drvenih kuća sa stvarnom poviješću drvene stambene zgrade, jer one nisu toliko povezane. Ali slike - da. Slike lete gdje god požele. I već se čini da Malininova analiza slika nekako ne samo sažima, već i pokreće njihov daljnji razvoj, kroz prezentaciju povijesti koja je bliska modernosti.
Sve ove značajke dobro odgovaraju dizajnu knjige Dmitrija Mordvinčeva i Svetlane Daniljuk (radili su i knjige o spomenicima modernizma za Garažu). Knjiga od debelog, ali laganog papira; obiman, ali lak za rukovanje. Slike, tekst i analogije-reference grupirani su na slikovit način, a velika slika često se nalazi na namazu. Da bi se spriječilo da se previše iskrivi, autori dizajna, prema vlastitim riječima, predložili su otvorenu kralježnicu. Osoba s tradicionalnim otvrdnjavanjem u prvom trenutku pomisli da je naišla na neispravnu knjigu: korica otpada otkrivajući krajeve prošivenih "knjiga" kralježnice. Ali oni su čvrsto ušiveni, tako da bez straha možete čitati i čitati. Dizajneri su već koristili tako otvorenu kralježnicu u katalogu izložbe "Ruski siromašni", pa je ovdje također istaknut kontinuitet.
Osim toga, otvoreni, nepapirani karton na dijelu naslovnice, prema autorima dizajna, odjekuje "živim" stablom, označava ga. Imajte na umu da bi lijepljenje drvenog bloka ovdje bilo prilično divlje, a karton je u pravu.
Čini se da sve ove značajke djeluju složno i specifičnosti materijala - što god mogli reći, sklopljene kuće su alternativni smještaj s autorskim pristupom: njegova je analiza također autorska, što je normalno i ugodno. Ideje i slike rađaju se u glavama pojedinaca / pojedinaca, za razliku od tradicije koja se rađa iz svake ideje, ali je fiksirana u svijesti masa. Evo knjige - "razmrvljene" prema Šklovskom, neobične, individualne. Ona nema žanr: ni katalog, ni monografija, ni album, ni vodič, pa čak ni "veliki esej". Ali to autoru omogućuje da navede sve usporedbe koje želi, bez da ih detaljno potkrepi, radije sa naznakom - da daje slike referenci, ponekad hvatajući čitatelja njihovom tajnovitošću, a ponekad prisiljavajući ga da uzvikne: "Ali istina je!" Ispada da se pred našim očima, između ostalog, oblikuje neki novi žanr istraživanja - a to je nesumnjivo to - nekanonski, „novinarski“, ali temeljit i zanimljiv. Na živom, ponekad se opiru (ili čak piju, kritiziraju i šale) materijalu. Ostaje samo poželjeti autoru da krene u odabranom smjeru, jer se već čini da se odabrana tema neće tako uspješno razvijati bez njegovog zalaganja.
Predstavljanje knjige, snimanje emisije:
