Nagrada se svojoj prvoj velikoj obljetnici približila kao i obično - kao i uvijek, mijenjajući nešto (datum, mjesto, broj nominacija), ali zadržavajući glavne stvari netaknutima: transparentnost, demokracija, Stručno vijeće. Organizator i generalni pokrovitelj nagrade su na svom mjestu: Rossa Rakenne SPB (HONKA). A ceremonija dodjele nagrada, krunirajući projekt, preselila se - za jesen na novo mjesto: Muzej suvremene umjetnosti Garage. Osim što je najvažnija platforma za suvremenu umjetnost u Moskvi (a arhitekturu i dalje smatramo umjetnošću, iako ne toliko „važnom“kao što je cirkus), Garage je više puta izgradio prekrasne drvene paviljone 2013. godine - i nagradu pobjednici. Ali davne 2012. godine, kada je Garage tek počeo istraživati Park kulture, kustosi ARCHIWOOD-a napravili su mali izlaganje o suvremenoj ruskoj privremenoj arhitekturi - u sklopu velike izložbe Garage-a Privremena arhitektura parka Gorkog: od Melnikova do Bana. Tri četvrtine izlagača na toj izložbi bilo je u različitim godinama i nominirano za nagradu.
Izložba je bila smještena u prvom paviljonu Garaže, koji je sagradio Shigeru Ban, veliki japanski majstor arhitekture drveta (kao i papira i kartona). Sam paviljon nije nominiran za nagradu, jer se činilo da je samo drven - stupovi su mu bili omotani samo kartonom. Ovo poštivanje principa također je jedna od stvari koje se ne mijenjaju u dodjeli: iz istog je razloga imanje Klaug Muizha, koje je ove godine postalo glavni događaj ruske arhitekture (Grand Prix nagrade Zlatni presjek), nije nominiran za to. Činjenica je da glavna kuća imanja nosi (i u velikoj mjeri određuje očaravajući opći izgled) betonsku podlogu - koja nije skrivena u zemlji, već iz nje izlijeće konzolama i tako omogućuje da se kuća vinu. Naravno, nagrada ima posebnu nominaciju "Drvo u ukrasu", ali tamo također ne dolazi, jer su sve ostale građevine kuće izrađene od drveta.
Dakle, formalno se ovo svjetsko čudo, koje je sagradio Totan Kuzembaev, može smatrati "kolibom u izuzetno razvijenom podrumu" - stoga je uvršteno u knjigu posvećenu modernoj ruskoj drvenoj kući, čija je glavna tema potraga za veze između stare i nove drvene arhitekture (pa su stoga zgrade u njoj samo konstruktivno drvene). Ovu knjigu priprema izdavačka kuća Garage (što je bio još jedan razlog suradnje dviju institucija), a trebala je biti puštena na dodjelu, ali autor nije posao dovršio na vrijeme (i bit će ozbiljno kažnjen). Međutim, ova "žlica" skupa je ne samo za ručak, jer za razliku od prethodne knjige ARCHIWOOD-a "Moderni drveni" (2017.), ovo više nije samo katalog najboljih djela koja su nominirana za nagradu, već studija o njihov primjer evolucije drvene stambene zgrade u posljednjih 25 godina. Ova evolucija ide u različitim smjerovima (veličina kuća se smanjuje, veličina prozorskih otvora, naprotiv, povećava), ali najzanimljivija je promjena u izvorima nadahnuća: isprva je to bila koliba, zatim zamijenila ju je dača, a danas je to uglavnom moderna svjetska arhitektura.
A kuće koje su ušle u uži izbor za nagradu 2019. to samo potvrđuju. Postoje najviše dvije ili tri uobičajene kuće za dvije padine, pa čak i one arhetip tumače prilično radikalno. Ivan Ovchinnikov ne samo da objesi svoj Kuća-most preko bare, već ga i fasadom okreće prema vodi, što čini padine raširenima i kuću pretvara u gotovo čvrst pediment. A Sergej Kolčin, naprotiv, svoj zabat proteže gotovo u gotičku vertikalu, blizu drugog sveska - tamnog i s ravnijim krovom - kako bi pokrenuo radikalizam prvog. Što je također u činjenici da je bočna fasada gotovo čvrst rezbareni ukras, ali, naravno, s uvećanim i modernim uzorkom.
Oba su autora višestruki dobitnici ARCHIWOOD-a, ali s njima će se natjecati pridošlice u nagradi (koja predstavlja prethodnu generaciju): Ivan Shalmin i Sergey Mishin. Obje kuće imaju još manje "kuća", već prilično volumetrijsko-prostorne strukture "s okretom". Nevjerojatno je koliko su slični - a opet koliko su različiti. I ako se u Šalminovom "Grubome dugu" može pročitati slovo "G", na dva kraja kojih se nalaze terase, onda je Mišinova kuća u Vyritsi tako zamršeno uvijena da je slovo "G" gotovo nemoguće pročitati (iako je ovo je također ona, a u njoj su iste kroz terase). Obje su kuće ušivene od ariša od glave do pete, dok je Šalminova kuća vodoravna daska, a Mišinova okomita. Prvo je jednostavno, drugo je hirovito; prvi je podignut na hrpama i čini se bestežinskim, drugi je težak, poput dinosaura, klupko koje puzi po zemlji.
Drugi debitant nagrade, Yegor Egorychev, puno je skromniji po veličini Prve kuće. Samo 5 puta 6 metara, dok je svega tu, čak i predsoblje i terasa. Ali još je zanimljivije da se u tako majušnoj kući nalaze dvije spavaće sobe: jedna ispod, a druga na polukatu - ispod visokog ruba kosog krova, koji istodobno uzlijeće ne sa stražnjeg zida na sprijeda (kao i obično), ali s jedne na drugu stranu. Ovu padinu odjekuju padine oko vitraja i vrata - i sve to skupa daje naizgled jednostavnoj kući iznenađujuće neobičan izraz lica. Sergej Nikeshkin igra istu temu, ali ovaj put na prostoru od 200 m2: "nagib krova" (kao što je Konstantin Melnikov napisao o svojoj "Makhorki"), crna boja, ured na drugom katu i potpuno zastakljena dnevna soba na prvom.
Ovu tvrtku „neruskih“kuća okrunila je Crvena kuća Ivana Kožina, u kojoj je sve nestandardno: boja (koju anali naše nagrade ne znaju), te izduženi uski volumen i puni zbrka četvrtastih prozora. Pa čak je i kuća Antona Litovskog, bez obzira na sve "izreze", vrlo daleko od tradicionalne kuće - i po rasporedu volumena, i po snažnom prevjesu krova, i uskim trakama stakla. Kuća učenika Nikolaja Belousova općenito je slična radu učitelja, ali u detaljima ima puno originalnog: neobičan rez, probijanje krovova i najvažnije - upravo one trake svjetlosti koje daju dovoljno svjetlosti u kuću, ali istodobno ne uništavaju cjelovitost drvene konstrukcije.
U pozadini ove moćne glavne nominacije, kandidati za titulu najboljeg "Malog predmeta" izgledaju skromno, iako postoji elegantni ovalni Flexse modul (SA laboratorij), sauna s prozorom u parnoj sobi (AI-Architects), crna stražarnica skrivena u snježnobijelim uzorcima lokalnog ukrasa (Evgenia Larkina i Anton Balakhnin) … Samo su dva predmeta došla do finala nominacije za Interijer: veseli hostel Baraban (ArtCrafts) i moderna vojarna Dmitrija Kondrashova - dok u oba slučaja drvo nije zid, već samo uređuje prostor. No, potpuna katastrofa dogodila se u kategoriji "Drvo u završnoj obradi", gdje je u uži izbor ušao samo jedan projekt - paviljon na plaži Priozersk (Rhizome). S obzirom na to da je ovaj objekt vrlo zanimljiv, Organizacijski odbor nagrade donio je dvosmislenu odluku da ga prenese u nominaciju "Javna zgrada".
Međutim, ovdje je smiješan objekt mješovitog punjenja: sportsko-zabavni centar u Khimkiju, čiji drveni okvir služi kao "pakiranje" za modularne spremnike (Alpbau i MAP Architect). Ista tvrtka Alpbau, s istim KDK (lijepljeno drvo) i također u mješovitoj strukturi, ali u partnerstvu s arhitektima iz AB Novoye, dovršila je postaju žičare Vorobyovy Gory, čiji dizajn fasada savršeno odgovara temi. Još su dva svijetla predmeta nominacije iz Nižnjeg Novgoroda. Ovo je obiteljska zgrada rekreacijskog centra Izumrudnoye - još jedan uspjeh Stasa Gorshunova, koji je ovaj put izbacio prekrasan krug ljestve. Izrađen kao omaž arhitekturi brutalizma, ali nimalo od betona, a po veličini usporedivoj sa samom zgradom izgleda kao neovisna skulptura, ali istodobno odjekuje tom shemom boja. Još jedno remek-djelo je Paviljon budućnosti u Vyksi, koji je sagradio Sergej Nebotov u sklopu festivala Art-Ovrag. Višenamjenska spirala unutar konvencionalnog cilindra neobično je lijepa, zanimljiva i prozirna struktura koja bi bila čast bilo kojem europskom festivalu.
Ispostavilo se da su Vyksa i Gorshunov susjedi u drugoj nominaciji - Dizajn urbanog okoliša. Vyksu ovdje predstavljaju Art Courtyards (Mikhail Priemyshev, Svyat Murunov): suvremeni životni scenariji uvode se u poznata sovjetska dvorišta, a drvo logično postaje posrednik između starog i novog. S druge strane, Gorshunov je jezerce malog grada Kulebaki ukrasio drvenim terasama - jednostavno, graciozno i plemenito. I to u potpuno drugačijim razmjerima - rekonstrukcija nasipa Kazanskaya u Tuli: gigantski projekt ureda Wowhaus. Projekt je odmah kritiziran: je li bilo potrebno, kažu, urediti sve ovo moderno poboljšanje točno pod zidinama Kremlja. Štoviše, ured Wowhaus toliko je pun ruke u ovom pitanju (počevši glasno na nasipu Krima) da se mnogi njegovi potezi počinju doimati kao truizmi. No, u Tuli prije jednostavno nije bilo takvih priča, nasip je snažno uzdrmao grad, postao nužni proboj u njegovoj samosvijesti, a građani su glasali, kako kažu, nogama: na otvaranje je došlo 180 tisuća ljudi! I, konačno, najneočekivanija zgrada - "Brateevskie teleporters" biro "Praktika". Kule za prijenos električne energije glavni su ukras poplavne ravnice Brateevskaya, ali ujedno su i glavna opasnost. Kako bi se spriječile žrtve u slučaju mogućeg pucanja žica, bilo je potrebno podići neke građevine koje će osigurati prolaz stanovnika do rijeke - kao rezultat toga dobivene su te modularne pergole.
Ovaj bi se objekt mogao pojaviti u nominaciji "Umjetnički objekt" - gdje je slika važnija od funkcije. Funkcija se može izmisliti, ili čak izmisliti, ili bolje reći izmisliti. To mladi arhitekti rade na festivalu Drevolyutsia. Fešta, koju je izmislio i trajno režirao Nikolaj Belousov, održava se petu godinu zaredom, svaki put mijenjajući svoje mjesto. Pretposljednja se održala u Astashevu, posljednja - u Moskvi, ali otkako je nagrada prebačena na jesen, okupila je predmete s oba festivala. Ali nepodijeljena (i čak pomalo nepristojna) dominacija "Drevolucije" u ovoj nominaciji (8 predmeta!) Objašnjava se ne samo ovom okolnošću. Naravno, teritorij ArtPlay bio je zanimljiv izazov, a što se tiče kvalitete, objekti najnovije "Drevolution" izgledaju solidno: da je duhoviti "Zvonik" sa zvonom pronađen na teritoriju "Manometra" kao zvono, da je kombinacija trojanskog konja s ovnom u objektu "Ram", u kojoj je Oleg Panitkov, predsjednik Udruženja drvenih stambenih građevina, vidio "logo modernog drvenog: težak u ažuru".
Ali mjesto na kojem se odvijala prethodna "Drevolution" nadahnulo je mlade ljude na apsolutno metafizičke impulse. To su šume Chukhloma oko čuvene kule Astašov Andreja Pavličenkova - ali svi predmeti ne reagiraju toliko na njega (među njima nema ničega u „ruskom stilu“), već na prisutnost ovog čuda usred guste šuma. "Avers / revers" manifestacija je granice između guste, lijene Rusije koja pije, i prosvijetljene, aktivne, zdrave Rusije: objekt ne nudi odabir s kim ste, već shvatite da postoji granica za ono što će se dizati iznad. Sljedeći je korak staza, objekt "Šuma": čini se da je tema "kućice na drvetu" odavno hakirana, ali trik je u tome što 36-metarsko stubište vodi do kuće, vijugajući između drveća (i pričvršćivanje na njih), a kuća može zapaliti vatru na visini od 12 metara. Dalje - i uopće let: divovska ljuljačka u gustišu šume (objekt "Iznad"). Ovo je već snažan potez sam po sebi, ali ovdje im je važan dodatak: mala crvena kućica na vrhu smreke, koja se ispostavlja da je "ispod" kad poletite na ljuljačku s podignutim nogama. A najdramatičnije djelo "Drevolyutsiya", koje izravno odgovara na tragediju ruske drvene kuće, ruskog sela, je "Kuća Poros". Daske leptira ugrađene su u ruševine nekadašnjih kuća: kao da je krov pao u kuću, ali tamo nije otišao duboko i istrunuo (kao što bi trebao), već kao da je niknuo do neba. Snažna je to izjava koja sadrži i tugu i nadu; gdje možete pročitati i povijest smrti ruske kuće i njezinog oživljavanja - srećom, najbolji primjer za to je pred vratima.
Za nagradu je pristiglo ukupno 199 prijava. Naravno, okrugli jubilej trebao bi imati zaobljeniju figuru, a mi smo već rado trljali ruke očekujući rekord, ali umjetnički objekt Zvonik s novog festivala Peace River uništili su lokalni uljezi. A Zhenya Kazarnovskaya, kustos festivala, koji je posebno otišao fotografirati ga, vratio se bez ičega. To, naravno, razotkriva neke nedostatke "participativnog dizajna", ali prevedeno na jezik umjetničkih predmeta - "stanovništvo nije ostalo ravnodušno". Ipak, "Reka" prijeti da će postati novi snažni dobavljač predmeta u ovoj nominaciji, dok je u međuvremenu predstavlja "Suncokret" indijskog Subota Kerkara: kako suncokret danju mijenja svoj izgled, tako se i objekt mijenja kada proplivate pored njega istim "Riječnim svijetom", u svojstvu kojeg - Nerl.
Kerkar je nadahnut pričom o tome kako je Petar donio suncokret iz Holandije, a njegovo je ulje postalo nacionalni proizvod, a moskovskog umjetnika Alekseja Lučka inspirirala je tema "jata" - tako su se nalazile šupe u kojima su držani stoka i pilići Satka, regija Čeljabinsk. I napravio je svoju "Stayku" - naravno, slikovitiju nego što bi trebala biti, ali s točnom dozom starih materijala (grube ploče i šperploča) i novih (plastika u boji). "Stado" se lako može uhvatiti oponašajući "šupe" Aleksandra Brodskog, no točnije bi bilo reći da se estetika "ruske sirotinje" vratila u svoje podrijetlo.
Popularno glasanje na web mjestu dodjele nagrada (https://premiya.arhiwood.com/prize/vote/) održat će se dva tjedna i završit će 16. rujna. Tada će stručni žiri zbrajati rezultate.
