Izvještajna izložba za godinu novi je događaj za arhitektonsku školu OŽUJAK, iako se, naravno, nastavlja i razvija ideje prošlogodišnjeg izlaganja pete obljetnice škole u Muzeju moderne umjetnosti na Petrovki. Sada se izložba nalazi u samoj OŽUJČKOJ školi, u dvije prostorije sa strane hodnika, no hodnik je napunjen slikama i izjavama dizajniranim da otkriju filozofiju škole i njen pristup obrazovanju. To su tri komponente - neženja s desne strane, majstori s lijeve strane i hodnik s "osnovnim principima" u sredini. Inače, ove su godine diplomirali prvi prvostupnici, neki od njih otišli su na magistrat, pa je sada MARSH napokon potvrdio svoj status obrazovne ustanove s punim ciklusom.
Izložba je, naravno, slična prošlogodišnjem pristupu, jer se MARSH-ov pristup poučavanju nije promijenio. Studenti su duboko uronjeni u poeziju, počevši od jednostavne poezije i završavajući poetikom svega u svijetu: sjena, forma, zaplet, stvar, svakodnevni život, rutina. Prve godine prvostupnici uopće ne rade s računalom, sav posao obavlja se ručno. Drugi zadatak u 2018. godini za brucoše bio je stvoriti instalaciju objets trouvés, bez trošenja i jedne rublje, suglasne s jednom pjesmom. Bilo je incidenata, netko je nešto dovukao sa susjednog teritorija, morao je to vratiti; bez cijevi, uključujući odvodne cijevi, naravno, nije bilo bez, ali tu su i komad bicikla i ljestve s mekanim sjedalima. Općenito, jasno je iz čega raste poezija smeća. Tada je autor, zajedno sa svojim subjektom, morao odabrati prikladan fragment grada i tamo pročitati svoju pjesmu: snimke projicirane na zid stvaraju, ako ne i pažljivo slušaju, mrmljanje pozadine, radeći za atmosferu neženja. Međutim, možete se prebaciti i slušati. Prvi zadatak brucoša bio je preispitati kućanski predmet i dati mu novi život.
Naravno, izložba nije poput uobičajenih izložbi studentskih radova. Ovdje nema osobito tableta, a slike koje vise iznad stolova vjerojatnije će ilustrirati i dati imena nego što će poslužiti kao "cjelovita prezentacija". Izgledi postavljeni na stolovima ne odgovaraju uvijek točno gornjem obješenju, pretvarajući se u hrpe gradova i fragmenata i rasporeda različitih razmjera i materijala. Stoga je izložbu najbolji način percipirati na ekskurziji, gdje je sve više ili manje objašnjeno.
Obilazak se provodi
četvrtkom.
Međutim, alternativa su albumi posvećeni projektima na stolovima. Prilično su detaljni, zanimljivo ih je čitati, ima više nego što može stati na tablete, a postoji i poetsko, apstraktno, neizravno povezano s projektom, ispunjavajući ga dubinom. Istraživanja, reference, analogije; priče o sebi i drugima. Albumi se izmjenjuju - ili, točnije, miješaju se - s portfeljnim knjigama, radnim dnevnicima koje studenti vode cijelu godinu: ovdje su crteži, bilješke, ponekad bilješke s predavanja i osvrti o njima, obvezni lajtmotiv je izvještaj o prezentaciji i kritika projekta u procesu. Što se preporučilo za promjenu u projektu, ponekad i zašto. Svi ti tekstovi provociraju da ostanu dugo, bez njih se izložba može proći za 15 minuta, ali ništa nije posebno razumljivo. Na prošlogodišnjoj izložbi bili su originali dnevnika, ovdje se dnevnici češće objavljuju, a tisak je raznolik, presvučeni papir izmjenjuje se s papirima za crtanje itd. Sve je to također enciklopedija netrivijalnih tehnika prezentacije, poput rasporeda Petera Zumthora na Bijenalu - kako za "papir", tako i za izglede: izrađene od gline, gipsa, drveta, papirnatog papira, žice … onda manje, neke ogromne rasporedi, na kojima su studenti radili zajedno, jednostavno se nisu uklapali. Kao rezultat, čitajte - ne čitajte, slušajte - ne slušajte izlete, a dojam ostaje treperav, a ne konačan, ostavlja osjećaj nerazumijevanja - pa, kao i gotovo svaka dobra poezija. Pozivi na povratak - da bismo razumjeli, i može se pretpostaviti da taj učinak nije slučajan, već prilično proračunat i formira se, posebno, metodom.
Metodologija škole, o kojoj će se dalje raspravljati u komentarima, naravno, značajno se razlikuje od ruskih arhitektonskih škola - prije svega po vrijednosti „nepotrebnog“znanja i osjećaja, što je učenicima usadeno kao jedna od glavnih kvaliteta. Zapravo se ova izložba razlikuje od prošlogodišnje po tome što je ovdje, uz glavnu umjetničku komponentu, detaljnije - iako je, kao što je već spomenuto, u pomalo treperavom ritmu - prikazan proces učenja, navedeni su zadaci i njihov redoslijed. Od pjesama i predmeta, studenti prve godine prelaze na ceremonijal - alegorijsku kuću koja odražava svakodnevni ritual. Često je omiljena duga stepenasta piramida, slična rukavu fotoaparata iz 19. stoljeća, posvećena ritualu uspavljivanja. Na četvrtom, posljednjem zadatku, studenti su, relativno govoreći, promijenili osobnosti i dizajnirali kuće jedni za druge, na temelju onoga što su naučili o svojim suborcima, posebno radeći na ceremoniji. Sve su kuće uvjetno smještene u okrugu Basmanny, a materijali modela morali su odgovarati materijalima predložene kuće.
Uočljivo je da su ovdje studenti prve godine donekle glavni - jer su, očito, namijenjeni uvodnim, „potresanju“tehnika svijesti. To ne znači da se ostatku poklanja manje pažnje, samo što priče dalje postaju složenije. Što su, recimo, ježevi i lisice treće godine prvostupničkog studija, koji su u prvom semestru tražili jednu glavnu ideju u Novgorodu, crtali, fotografirali i promatrali, a zatim je otkrivali, ali već u Moskvi. Ili žbukani odbljesak gradskih praznina. Ili rekonstrukcija Suharevke bez tornja, ali s arkadom preko puta. Majstorska radionica Nikolaja Belousova "Minimum" bila je, što nije iznenađujuće, s drvetom: ovdje je peć, "daleka" kuća na dugim nogama, sidrište za trakte. Radionica Yevgeny Assa istraživala je materijalnost kao takvu - ovdje se pojavljuje projekt posvećen mjehurićima, a radni model, među pričama o portfelju, savijen poput cigli od kruha autora koji su autori ispekli: "svaki peti red je podmazan". Studio Jamesa O'Briena i Josepha van der Steena bio je posvećen fenomenu stanovanja u gradu - u njemu se pojavio projekt stanova za beskućnike, ugrađen u okvir hangara iz 19. stoljeća u blizini željezničke stanice Kursk, ali ne ispunjavajući ga u potpunosti.
Jednom riječju, projekti se mogu proučavati i brojati, doduše ne svi, ali pritom se „utope“- cijelo vrijeme se izgubite u čitanju nekih priča, pisanju, gledanju slika. Sveprisutni natpisi "hvala što niste dirali modele" postavljeni su s razlogom - stvarno ga želim dodirnuti, čak se čini da ste uskraćeni za nešto ozbiljno, ne dopuštajući vam da ih dodirnete. Ali postoje albumi, knjige, zvukovi, teksture, sjene, namjerno oblikovani obrasci, materijali - nisu ga zaludu nazvali "emisijom", ovo nije izvještavanje i reizborno izlaganje.
Izložba će trajati do 30. srpnja. Ispod su komentari arhitekata i učitelja.
Repin Evgeniya
Doktor arhitekture, profesor na Odsjeku za inovativni dizajn, SamSTU
“Nekoliko napomena o izvještajnoj godišnjoj izložbi March_2018
Godišnja izvještajna izložba OŽUJAK sreća je koju ne smije propustiti nitko, pogotovo studenti svih umjetničkih pravaca. Međutim, ova je izložba neovisan fenomen i bez ikakvog obrazovnog konteksta. Fenomenološka škola mišljenja lijepo je utjelovljena u Rusiji. Ovo je vrlo europska i vrlo ruska izložba. S jedne strane, nudi end-to-end kvalitetu do najsitnijih detalja projekata i izložbi te visok stupanj inteligencije, a s druge strane, sve je to napravljeno od nedostižnog i bolno poznatog "našeg". U ovu kriptu trebate doći dugo, možda više puta (pročitajte objašnjenja s preporukom) i uroniti u značenja i ljepotu. O čemu se radi u ovoj arhitekturi? Radi se o tebi.
Ali za studente arhitekture s drugih sveučilišta izuzetno je rizično biti ovdje, budući da je kulturni, profesionalni jaz MARSH-a toliko velik da se već čini nepremostivim. Dok je MARSH polako, ali predvidljivo cvjetao kao fenomen u obrazovnom krajoliku, druge su ruske škole sve više propadale zbog velikog broja čimbenika (a to je predmet posebne analize), i sjajno je što postoji zrcalo. Vodstvo sveučilišta i regija trebalo bi ovdje poslati izaslanstva svojih nastavnika na otvorenu obranu, ako ne žele konačnu marginalizaciju arhitektonskih fakulteta i, kao posljedicu, okoliša gradova. Međutim, tradicionalno arhitektonsko obrazovanje bilo je elitističko, jer uz dobru tehničku naobrazbu, zahtijeva široku kulturnu pozadinu, sposobnost intelektualne aktivnosti kao takve. OŽUJAK vraća ovaj status struci i radi ispravno. ***
Sergey Mishin
arhitekt (na temelju posta u FB-u):
“Nekoliko namjera u radovima učenika MARSH-a činilo mi se bliskim i važnim.
Prva je ideja da se na arhitekturu više ne gleda kao na zasebnu disciplinu, već kao na dio općeg kulturnog krajolika: poezija, glazba, književnost, slikarstvo, filozofija. Kao što je bilo u renesansi. I ovo je, očito, jedina šansa za preživljavanje ove struke, zasićujući sokove sa zajedničkog stabla kulture i dajući svoje sokove zajedničkom kulturnom organizmu. Takva razmjena fizioloških tekućina. Naravno, to arhitektu nameće naoko bezvrijednu obvezu da bude puno obrazovaniji nego što je sada. Znajte još nešto osim BIM-a i skakavaca, propisa, čvorova i materijala. Potrebno nam je nepotrebno, suvišno, strano znanje.
Druga je senzualnost. Senzualnost nije u smislu seksualnosti, iako i u tom smislu. Senzualnost je sposobnost reagiranja, rezoniranja i analize ovih osobnih rezonancija, a zatim ih na neki način materijalizirati. U širem smislu, ova škola uči vještini razmišljanja, što god vam ta riječ značila. Hvatajte signale svijeta, šumove i vibracije kontinuuma. Budite uho, živac, ponekad čak i rana. Kako poezija može biti živac i rana. Takva škola razvoja i prilagodbe senzualnosti. To ni na koji način ne poništava čisto zanatska znanja i vještine, ali vidimo kako postaju sve manje potrebni, sada samo poluslijepo odumiranje arhitekture ne vidi kao zanat.
Treće: spoznaja da projekt nije krajnji cilj. Svrha - istraživanje, iskopavanje, raskomadavanje, uzorkovanje ustima, mirisom, okom, stalna revizija prethodno usvojenog. Učvršćivanje postupka pronalaska rješenja. Kao i u romanu, glavna stvar nije epilog, već sam roman; u glazbenom djelu, ne kadenci ili kodi, već samom djelu; kako glavna stvar u životu nije njegov ishod, ni kutija s naredbama i počasnim svjedodžbama, već sam život, kučko. Dakle, projekt je samo završni dio ukupne kompozicije, koji uključuje prve dojmove, prve dodire i prve skice. I zato konačni izgled prate bilježnice i istraživački dnevnici, ono što u uobičajenoj praksi ide u koš, ali ovdje mu se daje gotovo prioritetna važnost. ***
Preddiplomski 1 godina
Učitelji: Sara Levy, Anna Kiparis, Andrey Fomichev, Anna Shevchenko, Artem Polsky, Natalia Kuzmina, Maria Serova.
Tema: Besplatna radionica
Rezultat treninga nije bio toliko projekt koliko proces oblikovanja arhitekture na temelju analize svakodnevnog života, na spoju s drugim disciplinama: urbanističkim studijama, antropologijom, novinarstvom. U podučavanje su bili uključeni odgovarajući stručnjaci.
Tema drugog projekta: Predmet poetskog odgovora
Zadatak: da se u objekt integrira jedna od pjesama sedam modernih pjesnika, predmet je trebalo pronaći, odabrati određenu točku u gradu i pročitati pjesmu. Rezultat je bio video performans - video s izvedbom pjesme.
Tema trećeg projekta: Ceremonijal
Bilo je potrebno proučiti i razmisliti o svakodnevnom ritualu, na primjer, ritualu uspavljivanja, i pronaći arhitektonski oblik za to. Model je morao biti izgrađen od istog materijala od kojeg je kuća i projektirana.
Tema četvrtog projekta: 42
Ovdje je svaki učenik postao kupac svog kolege iz razreda. Na temelju opisa rituala svog "klijenta", svaki je student stvorio stambenu zgradu u okrugu Basmanny. Magični broj 42 preuzet je iz Autostoperskog vodiča kroz galaksiju, Douglas Adams.
Preddiplomski 2 godine
Učitelji: Nadežda Korbut-Smirnova, Anton Petuhov, Marija Kurkova, Darija Gerasimova, Anton Timofejev
Tema: Arcadia
Cilj druge godine studija je raditi s urbanim tkivom. Ime Arcadia odražava ideju mjesta koje utjelovljuje raj, blaženstvo i čistoću. Nekoliko je skupina prvo osmislilo mjesta u gradu, na temelju idealnih ideja, a nakon izrade generalnog plana, svaka je dobila projekt kuće, a njezino je mjesto određeno u vrijeme rada s tkaninom, a funkcija je dana nasumično.
Preddiplomski 3.1
Učitelji: Kirill Ass, Anton Gorlenko, Yuri Palmin
Tema: Novgorod
"Igra" se temelji na retku pjesnika Arhiloha: "Lisica zna mnoge tajne, a jež je jedan, ali najvažniji." U prvom su semestru studenti bili "ježevi" i proučavali su arhitektonske detalje, otišavši u Novgorod, a zatim na svojoj osnovi stvorili vlastiti. U drugom su semestru postali "lisice" i pretvorili okolnosti u alat za dizajn.
Prvostupnik 3.2
Učitelji: Ruben Arakelyan, Evgeniya Bakeeva
Tema: Periferija u gradu
Studenti su istraživali oštećena područja u gradu i definirali periferiju.
Majstor 1 proljeće
Učitelji: Nikolay Belousov, Svetlana Vasilyeva
Tema: Minimum
Minimum i maksimum smatrani su kao dva profesionalna arhitektonska principa. Bilo je potrebno dizajnirati hotel za 50 osoba u Astashovu, regija Kostroma, pored jedinstvenog tornja 19. stoljeća, koji utjelovljuje apsolutni maksimum. Suprotno tome, hotelski projekt trebao je biti apsolutni minimum. Svaki je student sam odredio što je za njega minimum i kako ga ugraditi u okolinu.
Majstorova 1. jesen
Učitelji: Grigory Guryanov, Daria Zaitseva, Denis Chistov
Tema: Obnova krajolika
Studio se okrenuo izgubljenim krajolicima, posebno poplavnom području Stroginskaya, i pokušao vratiti napušteni krajolik u grad. Studentski projekti pokušaji su prevladavanja otuđenja između teritorija i osobe.
Majstorova 1. jesen
Učitelji: Sergey Gikalo, Alexander Kuptsov, Maria Tyulkanova
Tema: bijeg iz grada
Radionica je dizajnirala ljetnu rezidenciju MARSH u umjetničkom parku Nikola-Lenivets. Rezultat nisu bili samo projekti svakog učenika, već i pažljivo promišljen scenarij postojanja škole.
Majstor 1 proljeće
Učitelji: Ksenia Kharitonova, Alexander Ryabsky, Daria Zaitseva
Tema: Vaš prostor
U prvoj polovici godine studenti su morali razmisliti o svojoj ideji o svemiru. Rezultat su bili "Priča o sebi" i "Osobni arhitektonski rječnik" od 10-12 riječi. U drugom su semestru studenti napravili projekt za svog kolegu iz razreda kako bi se istovremeno osjećali kao autor i klijent.
Majstor 2.2
Učitelji: James O'Brien, Joseph van der Steen, Mikhail Mikadze, Oyat Shukurov
Tema: Ontologija doma
Na temelju programa obnove, studenti su proučavali različita mjesta na postsovjetskom prostoru i pokušali odgovoriti na pitanje kakav je život u gradu sada i kakav će biti u budućnosti.
Majstor 2.2
Učitelji: Evgeny Ass, Igor Chirkin
Tema: Preispitivanje materijalnosti
Studenti su proveli istraživanje koje se bavilo fizikalnim svojstvima materijala, poetikom materijala i izvanrednim zgradama iz različitih razdoblja, u kojima je uloga materijala posebno važna. Tada su svi odabrali materijal, izradili građevinski program čija tipologija odgovara odabranom materijalu i napravili projekt na temelju manifesta njegovog autora.
Kustos izložbe je arhitekt Anton Timofeev.
Grafički dizajn - Anna Horash.
Generalni partner izložbe je L1Group.
