Projekt Kempinski Plaza na obali kanala Grebnoy u Nižnjem Novgorodu multifunkcionalni je kompleks od četiri zgrade. Samo je jedan od njih (iako najistaknutiji) namijenjen hotelu, u drugom - uredima i konferencijskoj sali, a naposljetku su dva od četiri zauzeta stanovima. Sasvim ažurno usklađivanje. Uz to, mjesto je lijepo i isplativo - s jedne strane je kanal, s druge je park, gradske ulice su u blizini, ali na udaljenosti. A arhitektonsko rješenje je moderno - zgrade su poredane u gusti niz, hrabro zakrivljene duž sinusoide, koja pruža osunčavanje i otvara prekrasne poglede. Linija koju čine zgrade jedna je, a pročelja su različita - što vam omogućuje dijeljenje kuća po funkcijama i diverzifikaciju dojma kompleksa, koji je prilično gigantski u odnosu na 5-6 kata zgrada najbliža ulica.
Ovdje korištene tehnike poznate su i iz drugih SPEeCH projekata - zavoj od serpentina, prugaste kamene rolete, drvo u dvorištu, različite fasade … A rezultirajući učinak potpuno je drugačiji. Prije svega, raznolikost fasada, poznata iz projekata građevinskih blokova, ovdje se pokazuje komprimiranom u znatno manje područje. Ako je u "Vrtovima kultura" na Pyatnitskoye Shosse, raznolikost izgleda raspodijeljena tromjesečno i izdašno razrijeđena drvećem - ovdje su zgrade hotelskog kompleksa poredane u jednu vrpcu i mogu se percipirati kao cjelina. Kao da su se u engleskom parku iz doba Katarine Gotske kineski i kolibarski paviljoni poredali pored zavoja glavne uličice, umjesto da se kriju na znatnoj udaljenosti jedan od drugog.
Istina, u projektu SPeeCH za Kempinski ne bavimo se raznim stilovima, već raznolikim ukrasima. Arhitekti u principu vole ornament: u većoj ili manjoj mjeri prisutan je u svakom projektu; Prvo izdanje časopisa ‘GOVOR:’ bilo je posvećeno istoj temi. Međutim, u ovom je projektu aktivnost ornamenta neočekivano visoka čak i za ove autore. Činilo se da je zaboravio svoje mjesto - ovo nije ukras, nije dodatak, pa čak niti efemerna slika koja se nanosi na zgradu. Ornament negdje iskrivljuje perspektivu, negdje se površina zadržava, a motivi se međusobno zamjenjuju takvom gustoćom da bi se moglo pomisliti da je savijanje zgrada nekako povezano s aktivnošću i raznolikošću pročelja.
Opći je dojam šarolik i svijetao, definicija "nevjerojatan" dobro mu pristaje. Učinak bajke potkrepljuje zlatna skulptura - drvo s vatrenom pticom - usred fontane u glavnom dvorištu. Ovo nije prvi put da je stablo postalo semantička jezgra projekta za SPeeCH. Samo u uredskom kompleksu u Odesi to je bilo živo stablo, ali ovdje je zlatno i nalikuje mehaničkim zabavima koje su strani veleposlanici davali ruskim carevima u 17. stoljeću. Stablo je važno, ono postaje jezgra kompozicije, ali ne daje odgovore na sva pitanja, posebno ne objašnjava neočekivanu nered boja i crteža.
Odgovor se očito krije u kontekstualnom, ili, reći ćemo, geopolitičkom planu. Oni. razlog - takozvani "genij mjesta", heroj popularan među arhitektima općenito, a SPeeCH je dobio svoje, posebno tumačenje.
U komentaru na projekt autori su štedljivo spomenuli da su se koristili "tehnikama povijesne gradnje". Ali sam urbani razvoj nije tako sjajan (nije puno šareniji od Moskve). Ali u povijesti kulture Nižnjeg Novgoroda možete pronaći barem tri "referentne točke".
Prvo je 17. stoljeće, vrijeme bezuvjetnog procvata trgovačkog grada Nižnog. I premda su zgrade u 17. stoljeću u gradu gotovo sve bijele, arhitektura ovog stoljeća nije bez razloga nazvana "ukrasnom". I - postoji jedan poznati pogled s "razglednice" (vjerojatno ga znaju svi koji su ikada bili u gradu) - na kojem se čudne kvrgave žarulje glava Crkve Rođenja Stroganova razmeću na pozadini prostranstava Volge. Takva neobična, ali nesumnjivo privlačna crkvena poglavlja postala su moderna na prijelazu stoljeća, na kraju „nariškinjskog stila“; bila su i u Moskvi (na primjer, u crkvi Gospe od Vladimira na Nikolskoj), ali ponajviše su karakteristične za Stroganove crkve. Ono što nije toliko važno za našu povijest, ali još je nešto važnije - ove Stroganove "kvrge", samo uvećane oko 20 puta, mogu se prepoznati u crvenkastim izbočinama u obliku dijamanta koje prekrivaju pročelje hotela.
Druga je tema čuveni Nižegogorodski sajam Makarjevskaja, simbol (i dugo vremena izvor) prosperiteta grada. Sajam je po definiciji šarolik, a poanta ovdje nije u kasnoj industrijskoj zgradi 19. stoljeća, već u slici koja nas progoni pri spomenu ove riječi. Sajam je nešto rablejsko, svojevrsni kongres svega na svijetu, puka zabava, divovska rog izobilja, u kojem je što više različitih stvari i što je bliže, to bolje. A budući da je ovaj karneval i komercijalna sreća simbol Nižnjeg Novgoroda i značajan dio njegovog života, tada slika grada dobiva odgovarajuću hladovinu. Moram također reći da su tijekom 70 godina sovjetske vlasti svi ruski sajmovi potpuno i potpuno izbrisani. Ono što se sada događa su ili provincijske poslovne izložbe ili općinske lažnjake iz zabave. No, bajka je ostala u knjigama i na filmovima - i kao takva je još šarenija, živopisnija i atraktivnija od stvarnosti. Donji - moglo bi se reći, glavni grad ove izgubljene volginske bajke.
I treća tema, koja je toliko potrebna za danonoćno brojanje i štoviše, formalno je i stilski najbliža - arhitektura Nižnjeg Novgoroda devedesetih - ranih 2000-ih. Stanovnici Nižnjeg Novgoroda prvi su pokušali oživjeti bajku svog grada, koji su stvorili cvjetnu, pomalo domaću, ali ugodnu, iskrenu i atraktivnu sliku Volge. Krajem devedesetih godina u glavnim je gradovima bilo malo tema za arhitektonski razgovor - svi su govorili o Nižnjem. Kempinski također preuzima svijetli, u prijateljskom, originalnom duhu arhitekture Nižnjeg Novgoroda. Ali čini se da ga množi samo s četiri (možda proporcionalno povećanju veličine? - većina zgrada u Nižnjem Novgorodu je mala …).
Tako se u svjetlini i raznolikosti fasada, kao i u čarobnoj ptici koja ih drži na drvetu, može vidjeti odraz najmanje tri bajke iz Nižnjeg Novgoroda. Očito je da SPeeCH stoga traži temu Nižnji Novgorodske Volge, baš kao što je prethodno tražio temu Moskve (art deco, kamen). Donji ispada cvjetast, nevjerojatan. Ovdje postoji malo drugačiji pristup kontekstu nego što je široko prihvaćen među našim suvremenicima. Napokon, kako arhitekti (i koordinatori) obično razumiju kontekst? Prvi način je vizualna analiza. Tada fotografiraju panorame i paze da se zgrada nigdje ne strši (iako zašto, usput rečeno, ne bi trebala biti vidljiva od bilo kuda?). Ovo je način da se zgrada, relativno govoreći, sakrije odsijecanjem glave. Drugi način - nazovimo to mimikom - također je vrlo vizualne prirode. Autori promatraju svoje neposredno okruženje i izrađuju novu kuću iste boje, teksture i tako dalje. Postoje i drugi (manje površni) načini razmišljanja o kontekstu, o nekima smo već pisali - možete se, primjerice, nadahnuti najbližim poznatim arhitektonskim spomenikom, urbanističkim dominatama okoliša … Pa, i tako dalje.
SPEECH-ov način razmišljanja o kontekstu može se definirati kao povijesni i kulturni. Umjesto da se pretvaraju da su poput genija mjesta, arhitekti pokušavaju razgovarati s njim i otkriti tko je on. Rezultat je arhitektonski promišljanje značenja mjesta - što je to, gdje je i zašto je, kad je to postalo - vrsta utjelovljenog eseja, koji - kao rezultat - znatiželjan analizirati koliko zanimljivo može biti pročitao priču lokalnog povjesničara. Dakle, moskovsko središte postaje bizantsko, staljinistički grad postaje klasično kamenom, a predgrađa parkom ispunjenim kulturnim reminiscencijama. Tako je za područje Volge izmišljena slika - "nevjerojatna".
