Archi.ru:
Vaš je biro osnovan 1999. nakon ozbiljne ekonomske krize u zemlji. Zašto ste se onda odlučili za ovo? Koliko je bilo teško formirati tvrtku?
Karen Saprichyan:
Odlučio sam otvoriti vlastiti ured u razdoblju najaktivnije aktivnosti. U to sam vrijeme izrađivao mozaike za dizajn podzemnih prolaza na Puškinskom trgu. Ti su radovi tempirani na proslavu osamsto pedesete godišnjice Moskve. Tada sam upoznao Aleksandra Asadova, s kojim smo odmah počeli zajedno raditi na projektu Središnjeg izbornog povjerenstva Rusije. Za njegovu središnju dvoranu stvorio sam firentinske mozaike od granita u kombinaciji s poliranom mesingom. Unatoč krizi, bilo je to vrlo zanimljivo vrijeme.
Kako se radionica razvijala u budućnosti? Koje biste bodove označili kao važne?
Bilo je važnih trenutaka prije osnivanja biroa. Završila sam školu Stroganov. Ali već su moja prva djela bila usko povezana s arhitekturom. Jedan od najznačajnijih događaja bilo je sudjelovanje u projektu obnove ulice Gorkog - sada Tverskaje. Bila je 1987. godina. Radionica Mosproekt pod vodstvom Viktora Gosteva bila je odgovorna za oblikovanje vanjskog izgleda ulice, a ja sam se, zajedno s Mosinzhom, bavio rješenjem svih podzemnih prostora. Rekonstrukcija je trebala zahvatiti trge Puškinskaja, Tverskaja i Manežnaja. Potonjem je posvećena posebna pažnja: trebao je stvoriti brojne pješačke zone, restorane, muzejske prostore i trgovine - u mnogo manjem broju nego što je sada. Projekt je podržan, uspješno je prošao vijeće i javne rasprave. No, neočekivano za sve, Viktor Gostev je preminuo. Projekt je predan drugim arhitektima i proveden u potpuno drugačijem obliku.
Sljedeća ozbiljna faza bio je veliki projekt posvećen 400. godišnjici Surguta. Tada je postojao čitav sloj posla vezan za Hanti-Mansijsk. A tada je najvažniji događaj bilo sudjelovanje na olimpijskom gradilištu.
Puno ste dizajnirali za zapadni Sibir i Hanti-Mansijsk. Koliko je dragocjeno bilo ovo iskustvo?
Iskustvo je bilo ogromno. U to vrijeme nisam mogao primijeniti ništa slično ni u jednom drugom gradu u našoj zemlji. Kasnije su mnogi motivi i tehnike razrađeni u Hanti-Mansijsku prebačeni u olimpijske objekte. Ali glavno što mi je ovaj posao dao su dobri partneri, dizajneri i proizvođači s kojima i dalje surađujem. Za mene je vrlo važno ne samo dizajnirati, već i kvalitetno implementirati objekt, jer arhitektura najčešće pati od nekvalitetne gradnje.
Koji su vam projekti postali najdraži ili možda značajni?
Prije svega, spomen je znak otkrivačima Ugre u obliku visoke trostrane piramide i područja slavenskog pisma u Hanti-Mansijsku. Piramida je doista bila jedinstvena građevina za svoje vrijeme. Smješten na visokoj planini, na rubu strme slobodno tekuće litice, zahtijevao je ogromne napore za provedbu. Tada sam imao sreću upoznati Nodara Kanchelija, velikim dijelom i zahvaljujući kojem je projekt i proveden. Kasnije smo zajedno s njim izgradili još pet složenih objekata u Hanti-Mansijsku, koje drugi dizajneri nisu htjeli ni preuzeti. Oblik piramide također je vrlo simboličan. Svako od tri lica govori o fazama razvoja regije: prvo autohtonim stanovništvom, zatim Kozacima i, na kraju, naftnim radnicima koji su došli u Sibir. Djeluje apsolutno skulpturalno, posebno u kombinaciji s posebnom dinamičnom rasvjetom, ali piramida je i funkcionalna: u središnjem dijelu nalazi se interaktivni muzej, na drugom katu je restoran, a na njegovom vrhu nalazi se velika osmatračnica odakle se cijeli grad je vidljiv. Kula je više puta služila kao prostor za razne međunarodne sastanke, pa čak i sastanke na vrhu EU-a.
Za Slavenski trg pisanja razvio sam sveobuhvatno svemirsko rješenje: tamo se na mjestu s visinskom razlikom do 24 metra pojavila kaskadna fontana s osvjetljenjem i elementima skulpture. Na samom vrhu nalazi se spomenik Ćirilu i Metodu, koji smo izradili ja i moj tim kipara, a dok se uspinjemo do hrama, na svakom mjestu nalaze se ploče s upisanim biblijskim zapovijedima. Ovdje je građevinske radove izvodila i moja tvrtka.
Od predmeta dizajniranih u modernom i visokotehnološkom stilu, želio bih spomenuti Trg sportske slave, gdje se neobične arhitektonske tehnike kombiniraju s posebnom funkcionalnošću. Projekt je proveden 2002. godine. Tada se odluka da se nad glave posjetitelja objesi prava plamteća baklja doimala vrlo odvažnom.
Ali, možda mi je najzanimljiviji projekt multifunkcionalnog rekreacijskog kompleksa na nasipu rijeke Moskve. Ovo je bio naš zajednički projekt s Aleksandrom Asadovom za tvrtku Mirax. Predložili smo da preko rijeke bacimo šareni pješački most s hotelom na gornjim katovima koji izrasta iz velikog uređenog rekreacijskog područja uz nasip. Štoviše, na zahtjev kupca, već u fazi koncepta, mi smo, zajedno s Institutom TsNIIPSK imena N. P. Melnikov je razvio sve čvorove, dokazujući da je sasvim moguće izgraditi takav most, ali, nažalost, to nikada nije realizirano.
Ne mogu se ne prisjetiti prijedloga projekta za obnovu Puškinovog muzeja u Moskvi, gdje smo predložili rekonstrukciju izgubljenih zgrada. Ili projekt stadiona u Nižnjem Novgorodu, koji na susjedstvo odgovara obližnjim hramom i istodobno rađa asocijacije na sajmove po kojima je ovaj grad oduvijek bio poznat. Sve su to zanimljive, ali nerealizirane ideje. Što se tiče zgrada, ovdje se, naravno, vrijedi zadržati na projektima u Sočiju.
Recite nam više o jedinstvenom konceptu olimpijskog Sočija. Kako je stvoren
Glavni smjer ovog koncepta bio je razvoj cesta na teritoriju od tunela Soči do zračne luke Adler i dalje do Krasne Poljane. Istodobno, projekt je predviđao dizajn ne samo prometnih čvorova i portala tunela, već i okolnih zgrada i ceste autoceste. Primjerice, krovovi svih kuća smještenih uz ceste zamijenjeni su približno istim, riješeni u istoj boji, što je okolici dalo karakter ugodnog južnog grada. Također, postavljene su nove ograde i stajališta za javni prijevoz, izvedeni radovi uređenja i uređenja.
Uspio sam provesti
Olimpijski prstenovi. Zapravo to nisu ni prstenovi, već volumetrijske, skulpturalne kompozicije izrađene na metalnom okviru i ušivene preklopljenim aluminijskim pločama bez neravnih rubova i spojeva. Unutar prstenova nalaze se prekrasni ažurni dizajni koji odražavaju dizajn tunela. U početku su prstenovi trebali služiti kao svojevrsni divovski lukovi kroz koje će prolaziti petlje cesta. Međutim, kasnije, zbog blizine uzletno-sletnih staza, prstenovi su morali biti znatno smanjeni - s 22 na 16 metara - i njihov se položaj promijenio. Kao rezultat, samo je jedan žuti prsten nazvan "Azija" ostao luk - ulaz u vip zonu aerodroma. Ostalo su postali samo ukrasni elementi.
Predložio sam dizajn ulaznih portala u tunele uz pomoć složene snježnobijele strukture, slične paučini ili mrazu. U svijetu ne postoje analogi takvim konstrukcijama nepravilne strukture, a za provedbu ovog projekta bio je potreban ne samo vrlo dobar dizajner, već je ovdje trebala prava vještina. Pronašli smo praktično rješenje, ali nije sve bilo moguće oživjeti. Koncept, usvojen na najvišoj razini, u konačnici je ozbiljno umanjen, a ostali su samo fragmenti. Na žalost, u našoj zemlji na to uvijek morate biti spremni: čim je riječ o provedbi, posebno takvih velikih projekata poput sočijskih, prvotna se ideja mijenja gotovo do neprepoznatljivosti.
Kako je nastala neobična ideja ukrašavanja tunela tako složenim strukturama?
Ideja je nastala mnogo prije olimpijske gradnje, dok sam s Avtodorom radio na projektu u Sočiju. Tada sam predložio slično rješenje, ali kupac ga je odbio primijeniti. Samo dvije godine kasnije, postalo je moguće vratiti se prethodno smišljenom rješenju i koristiti ga u olimpijskom konceptu. Provesti složeni plan bilo je moguće samo zahvaljujući suradnji s Ruskim željeznicama, ali projekt, nažalost, nije otišao dalje.
U našem ste razgovoru više puta spomenuli da su se mnogi vaši projekti izvodili u koautorstvu s Aleksandrom Asadovim. Kako i zašto je došlo do ove kreativne unije? Nastavljate li i danas zajedno raditi?
Već sam rekao da sam Asadova upoznao davno, dok sam radio na projektu Središnjeg izbornog povjerenstva Rusije. Odmah smo pronašli zajednički jezik, a daljnja suradnja se razvila sama od sebe. Tijekom godina našeg prijateljstva napravili smo pedesetak zajedničkih projekata. I danas nastavljamo suradnju. Na primjer, radimo na projektima za stadion Spartak, stambenu zgradu u 2. ulici Samarskaya hotela koja se zove Lily of the Valley.
Kako su uloge raspodijeljene unutar vašeg sindikata? Tko je zadužen za koncept? Tko stoji iza implementacije?
Uvijek drugačiji. Netko smisli koncept, drugi ga nadopunjuje. Mi smo iznutra vrlo slični, razmišljamo u velikim oblicima, imamo bliski stav prema percepciji prostora. A osim toga, znamo se predati jedni drugima, a to je vjerojatno najvažnije.
Što je danas na dnevnom redu radionice?
Najozbiljniji posao sada je povezan s dovršenjem projekta zgrade Kliničkog dijagnostičkog centra (MEDSI) u ulici Malaya Gruzinskaya. Naš glavni zadatak bio je riješiti ukrasne elemente fasada zgrada, izrađene prema mojim skicama. Moram reći da je objekt, danas praktički realiziran, u svojoj izvornoj verziji izgledao potpuno drugačije. Bila je to kuća, dizajnirana u duhu konstruktivizma - vrlo jednostavna, uravnotežena, čvrsta. Međutim, kupac nije podržao takvu odluku, morali su donijeti drugu mogućnost.
Projekt stadiona Spartak ne oduzima ništa manje napora. Stadion je zanimljiv zbog svoje svestranosti. Uz sportsku funkciju, može se koristiti kao svestrana koncertna dvorana za predstave različitog stupnja složenosti, sve do nastupa Circus du Soleil.
Imate li arhitektonske sklonosti ili omiljeni stil?
Nažalost, moderna ruska arhitektura većinom slijedi modu, ponavlja tehnike. Stoga osobno imam vrlo složen stav prema modernoj arhitekturi. Jednom sam rekao da će arhitektura postati kiparska, plastika će biti na prvom mjestu, a tek tada će funkcionirati. I tako se dogodilo. Sjetite se djela Franka Gehryja ili Zahe Hadid. Nedavno je ovaj trend počeo opadati. Nitko sa sigurnošću ne zna što će sutra biti u modi. Ali to se odnosi samo na veliku arhitekturu. A u svakodnevnom životu sve je puno prozaičnije. Mi smo vrlo ograničeni u svojoj slobodi. Ne morate birati: ako postoji prilika da nešto primijenite, vi to iskoristite. A slobodno možete stvarati, vjerojatno, samo na papiru. Teško mi je definirati svoj stil, sve ovisi o situaciji i o određenom redoslijedu. Svaki objekt ima svoj pristup, a stil može varirati od klasičnog do visokotehnološkog.
Poznato je da ste uz svoju arhitektonsku praksu i vrlo poznati umjetnik …
Puno sam radio kao grafičar i slikar. Sudjelovao na izložbama. Djela su uspješno prodana. Većina grafičkih radova rađena je bez skice. Na primjer, slika "Nesposoban letjeti", predstavljena na Art Manegeu 1996. Postala je svojevrsni simbol tog vremena: krila postoje, ali ne možete letjeti. Tada je uslijedila fascinacija skulpturom. Sve je započelo u istom Hanti-Mansijsku, gdje je prva Pieta u Rusiji stvorena za Park pobjede. Osim nje, tamo su se pojavila mnoga moja kiparska djela, sve do autoričine ograde od lijevanog željeza. Zatim smo zajedno s Nikolajem Ljubimovim izradili likove Ćirila i Metoda. Andrey Kovalchuk imao je iskustvo stvaranja velike skulpturalne kompozicije "Ugra".
Nakon završetka škole Stroganov aktivno ste sudjelovali na ruskim i međunarodnim izložbama i natjecanjima. Što je bilo glavno postignuće tih godina?
Glavna nagrada i postignuće je činjenica da je preko 150 mojih grafičkih djela kupilo vodeće galerije u Americi, Japanu i Europi. Iako bih ih danas rado vratio, jer sada više ne mogu crtati onako kako sam tada crtao. Krajem 1980-ih u Moskvi je bilo puno stranaca koji su bili zainteresirani za našu umjetnost. Bilo je mnogo izložbi i u Europi i u Americi. Ali postupno sam se odmaknuo od ovoga, posvetivši se u potpunosti arhitekturi. Danas su svi moji radovi stvoreni isključivo za arhitektonske projekte - mozaike, skulpture i bareljefe.
U međuvremenu, postajući prvenstveno arhitekt, ne napuštate likovnu umjetnost. Teško kombinirati?
U sovjetsko je vrijeme sve bilo podijeljeno na sekcije: monumentalisti, grafičari, arhitekti. Po mom mišljenju, umjetnik je vrlo širok pojam koji objedinjuje profesije poput arhitekta, kipara, muralista, grafičara i mnogih drugih. Na primjer, sedam mojih mozaika postavljeno je na Puškinov trg prije dva mjeseca. Istodobno se u glavnom gradu grade tri zgrade prema mojim projektima. To su potpuno različita područja djelovanja. Ali čini mi se da uspijevam kombinirati sve ove aspekte, a da ne spominjem činjenicu da samostalno provodim svoje projekte.
Vjerojatno najupečatljiviji primjer takvog gesamkunstverta u vašem portfelju je piramida Khanty-Mansi?
Da, očita je kombinacija arhitektonskih i umjetničkih sredstava. Tvornica skulptura Kaluga, pod mojim vodstvom, dovršila je više od tristo metara bareljefa, gradnju je nadzirala Umjetnička akademija. Plastični jezik portala i tunela u Sočiju moderniji je, mislim da je povezan s mojim ranim slikama, posebno s oblikom koji se rađa iz preplitanja struktura.
Isto se može reći i za obnovu trafostanice u Sočiju: tamo sam prvi put u Rusiji uspio primijeniti perforirane fasade. Sada su postali vrlo popularni među arhitektima. Tu je i loša strana: i u slikarstvu i u grafici imam puno arhitekture.
Prezentacija s projektima Karen Saprichyan:
