Što za vas znači sudjelovanje na bijenalu arhitekture u Veneciji?
Stranica broj jedan na svijetu. I na kraju, umjesto marginalnih izložbenih koncepata posljednjih godina (na svoj način elegantnih, estetskih, itd., Prikladnijih, inače, na drugom bijenalu u Veneciji, umjetnost), Rusija sama predstavlja arhitektonsko izlaganje. I s pravom, ovo nije škola, nije tim arhitekata istog stila, već galerija arhitektonskih portreta. Da, prema glavnim parametrima moderne arhitekture - stvarnim, visokim tehnologijama, skupim troškovima, za red veličine većim po ruskim standardima, projektima i strukturama, konceptualno drugačijim profesionalnim postavkama ulaganja, razvoja i arhitektonskog procesa, drugačijim društvenim i kulturni status arhitekture u društvu - mi smo različiti, postojimo i djelujemo u drugoj civilizaciji. Ali ne smijemo zaboraviti da je ta druga civilizacija izuzetno mlada. Rusija je tek stekla relativnu ekonomsku stabilnost i metodom pokušaja i pogrešaka usvaja sasvim drugačiji "način života". Međutim, u fantastično kratkom vremenskom razdoblju sagrađena je ogromna količina sveg građanskog i novograđanskog smeća, ali formiran je profesionalni privatni arhitektonski sektor slobodnih arhitekata, koji u osnovi danas određuje razinu arhitekture u Rusiji. I već sljedeća generacija, prirodno, mnogo manje povezana s prošlošću nego što smo mi, pokazuje drugačiju estetiku i novi pogled na arhitekturu. I mislim da će se ovaj novi val vrlo brzo predstaviti u Veneciji. Ali Bog ih blagoslovio, s tehnologijom i novcem, ne odustajte od svog poslovanja ako ih vaša zemlja još nema. Jer nas, arhitekte, međusobno razlikuje prvenstveno osobni osjećaj za prostor, oblik i proporcije. A arhitekt je taj koji prema dodijeljenom pravu posjeduje prostor, budući da kirurg ima moć nad živim organizmom. Prije sam zaista želio da budemo u Veneciji, želio sam izraziti nešto svoje i tako steći dijalog s ostatkom arhitektonskog svijeta. Napokon, arhitektonski smo otočna država, a nismo integrirani u globalni arhitektonski proces. No, s godinama je ta želja nestala u drugi plan, a danas je jednostavno zanimljivo kako ćemo izgledati izvana. I na kraju - trenutni Bijenale poklapa se s 500. godišnjicom Andree Palladio, i postoji prekrasna prilika da istovremeno budete na tim festivalima arhitekture. Općenito, moram vam reći da sam posljednjih godina "smislio" drugu stranu venecijanske medalje. I sada redovito dolazim na umjetnički bijenale. Potonji je ostavio osjećaj gozbe esteta, vrlo blistavih, čak i u dubokim sjenama i polutonovima. Bill Viola posjetio je "Ocean" tri puta. Osjećaj katarze koju je doživjela Violina instalacija, nažalost, nije se pojavio tijekom posljednjih bijenala arhitekture. Da, i na kraju - prekrasan ruski dio. Vjerojatno premalo razmišljamo o glavnoj stvari, o onome o čemu, na primjer, Aleksej German i Strugatski govore u filmu "Teško je biti Bog". Komercijalizacija arhitekture još uvijek ne znači njezino propadanje kao umjetnosti: bilo je i bit će mnogo nadarenih, originalnih umjetnika. Ali suvremeno "lučno poslovanje" deformira profesionalnu svijest i, kao u vražjoj leći, iskrivljuje putanje i ciljeve. Viola govori o skrivenom, jedinom važnom i tragičnom - očaju života i smrti. I čini mi se da svaki put u Veneciji putujem s Iosifom Brodskim, s njegovom "Fundamenta degli Incurabili". Ovo je najviše arhitektonski esej koji je napisao nearhitekt.
Što mislite: je li ta podjela na umjetnost i arhitontologiju ili samo čudo moderne svijesti? Za vas je arhitektura umjetnost ili nešto jednako umjetnosti, ali paralelno?
Za mene osobno, od kolijevke, arhitektura je Umjetnost, jer sam odrastao okružen fantastičnim djelima Yakova Chernikhova. O flamanskom slikarstvu, francuskoj bronci i staroj knjižnici da i ne govorimo. Vjerojatno je to u krvi, u genima, u svim dojmovima iz djetinjstva. Kad pročitate “Jao od pameti” u izdanju Marxa i odmah, sa posljednjih stranica drugog sveska, naučite “Gribojedov valcer”. Moskovski konzervatorij, koji je bio u blizini, gdje sam se od osme godine, to se dogodilo, stalno bio prisutan: pjevao sam u dječjem zboru i pohađao satove klavira. Sukladno tome, kad je došlo vrijeme za nastavak rodoslovlja i ulazak u Moskovski arhitektonski institut (MARHI), rekao sam svojoj majci da je projektiranje onoga što se gradi besmislen gubitak života. Dvorište je bilo sredinom 60-ih, a "napredak arhitekture" sastojao se u prijelazu od kuća s blokovima i panelima od 5 i 9 katova do kuća od 12 i 16 katova. I otišao sam u Lenjingrad isprobati fakultet brodske arhitekture; Mama je, prirodno, briznula u plač, ali, na sreću, neka nepoznata sila vratila me u kolotečinu te profesije. A trenutna podjela, čini mi se, dogodila se zbog čisto organizacijske strukture i "odvojenog" poslovanja. Slijedeći Cicerona da su "sve umjetnosti povezane jednom nitom", možda ih je vrijedno kombinirati s majkom umjetnosti - arhitekturom - i predstaviti, kako sada kažu, sve to u jednom formatu. Moderna arhitektura, poput suvremene umjetnosti, izuzetno je raznolika. Sve je tu: izlazi u budućnost, putuje u prošlost i ulazi u podsvijest …
Mnogo svijetlih osobnosti, pojedinaca, koncepata. Zašto stvarno ne organizirati bijenale opće umjetnosti? Inače, jedan od naših posljednjih projekata - "Business Technopark" u N agatinu u Moskvi - gotovo milijun četvornih metara (prva etapa gradi se prema projektu radionice Vladimira Kolosnicina, Mosproekt-2, radimo sve sljedeća), uključuje ideju stvaranja svjetskog softvera Art EKS. Samo razvojno područje ostavlja bolan dojam svojom aurom i okolinom: ovo je tipična industrijska zona nekadašnjih periferija Moskve, a nasuprot su stambene četvrti sive ploče 60-ih i 70-ih, što je također prilično dosadno. I ovdje je na površini od trideset hektara potrebno izgraditi golemi centar poslovne tehnologije. A jedno je od pitanja što ovdje raditi nakon 19 sati i vikendom, kada tisuće menadžera uđu u svoje automobile i odvezu se, a cijeli kompleks zaroni u mrak? Dakle, predložili smo da u ovaj kompleks uključimo Art-Expo, odnosno arhitekturu, dizajn i općenito, sve, uključujući modu, video umjetnost, kino, kazalište, može biti predstavljeno na ovoj stranici.
Stvaranje takvog projekta, recimo, "u toku" trenutne gradnje, kako u Moskvi, tako i općenito u Rusiji. Mislite li da ste jednostavno prisiljeni na to, jer vam je "naređeno da radite ovu glazbu"?
Nije stvar samo u novcu; postoji takva stvar kao što je povijesni poredak, vrsta vala koji svi osjećamo i koji mnogi moraju uhvatiti u odsustvu drugog. Ili iza svega toga stoji određeni arhitektonski pokret u Rusiji? Neka vrsta procesa arhitektonske misli, arhitektonske vizije? Obrnuto, u redu? Arhitektonska misao, ili, kao što ste rekli, vizija proizlazi iz ove ili one potrebe, bilo da je to potreba za socijalnim preustrojem društva, izgradnjom novih gradova, čak i na Mjesecu, stvaranjem prostora za molitvu (hram) ili prostor za izlaganje umjetničkih djela (Guggenheimov muzej) … Može biti samodostatan, odnosno uzrokovan potrebom predstavljanja novog modela prostora, kao odraz novog modela svijeta. Štoviše, arhitektonski pokret, ako se ovaj pojam shvati kao kolektivno udruženje arhitekata u glavnom toku nove tipologije, plod još nije sazrio. Ako je to mainstream, tada obično nije povezano s funkcijom. Da, ovaj je val, ako želite, tehnogen, ali treba ga razmotriti zajedno s puno više, po mom mišljenju, zanimljivog fenomena - stvaranjem svjetskih sveučilišnih centara. Ogromni se kapital danas okreće u obrazovnom sektoru, a ovaj je posao među prvih deset čelnika. Ali u Rusiji je to više moda nego potreba, poput visokog grada u Moskvi. Napokon, nitko zapravo ne zna što je, zapravo, "tehnopark" - u zemlji u kojoj se najnovije tehnologije tek proglašavaju. Kao što nitko ne može reći zašto graditi gomilu nebodera u gradovima Sibira. Svi savršeno znamo da postoji neboder kome služi i za što i koliko košta - ne samo u gradnji, već i u pogonu. A normalni arhitekti, osim želje da se afirmiraju i progovore na temu nebodera, imaju i razumno skeptičan stav prema sadnji "zgrade nebodera" u Rusiji. Pogotovo, kao što se dogodilo u Moskvi, gdje dvadeset ovih komada, različitih veličina - neki su viši, neki deblji - odaju dojam dejavua. Neki od njih su lijepi na svoj način, na primjer, Federalni toranj, drugi su apsolutno banalni. Broj floskula premašuje normu, što znači da je cijeli ovaj otok nebodera u cjelini prilično banalan. Recimo, Manhattan si može priuštiti arhitektonsku osrednjost, jer je njegov koncept mreža kvadratnih gnijezda. Na jednom kvadratu je remek-djelo - Empire ili Chrysler i oko njega može stajati bilo što. Sve skupa ovo je takav arhitektonski stalaktit, koji izgleda divno s različitih strana. Uz to, postoji i šikara u obliku starog Manhattana, koji stvara drugačiju skalu. Grad Moskva mogao je biti ne samo zona visoke gustoće visokih zgrada, već otok ruske avangarde, i tako odati počast onim velikim sanjarima, majstorima, onima koji su postavili temelje moderne arhitekture i stvorili toliko dizajnirali remek-djela nebodera, ali sami nisu ništa od toga izgradili! Sjetite se veličanstvenog uzvika Konstantina Melnikova: "Da smo mogli provesti sve što smo tada planirali, lišili bismo arhitekture nekoliko desetljeća." Ali sve što je rečeno, zapravo nije problem arhitekture, već kulture.
Svojedobno je Le Corbusier kuću nazivao "strojem za život". Ova je definicija kod nas, i ne samo kod nas, potpuno pogrešno shvaćena. Pojavljuje se slika neke vrste bezdušnog transportera, osmišljenog da mehanički pruži određene elementarne funkcije, da služi najosnovnijim instinktima bezlične ljudske jedinice. Ali zapravo je Le Corbusier imao na umu nešto upravo suprotno, minijaturni izraz ovoga - koncept švicarskih satova. Napokon, stroj je slika naše kreativnosti u kojoj surađujemo s Bogom
Za zapadnu kulturu stroj je uvijek bio slika savršenstva, mali model božanske kreacije. Prije svega, djeluje, odnosno suprotstavlja se entropiji, raspadu, zbrci, dualnosti; sve je u njemu skladno povezano. Ovo nije bezdušni mehanizam, već nešto istodobno lijepo i savršeno, zaista poput švicarskog sata, dizajnirano da ukrasi i olakša nam život. Nije slučajno da je i sam Le Corbusier imao švicarske korijene. I zato bi idealna kuća trebala biti upravo takav stroj za život, odnosno život bi u njoj trebao ići organsko, lako i slobodno, sve njezine sastavnice - i jednostavne i najsloženije - treba uzeti u obzir i povezati. Idealna je ljuska za svakodnevni život, što je jedna od ipostasi arhitekture. Pokušao je taj ideal implementirati u svoj marsejski blok. Istina, nije se ispostavilo sve, ali Corbyu je tvorac modela nove strukture života u arhitekturi, jedan od posljednjih nositelja duha te velike Utopije, u kojoj su tako iskreno živjeli naši djedovi i čiji analog očekujemo danas. Općenito, arhitektura, po mom mišljenju, već završava svoju klasičnu fazu, krećući se prema suvremenoj umjetnosti. Zajedno koriste najnoviju tehnologiju. Inače, niti jedan pisac znanstvene fantastike iz 20. stoljeća koji poznajem nije predvidio otvaranje Interneta …
