Filmski redatelj Thomas Koolhaas snimio je film o svom ocu Remu Koolhaasu: dokumentarni film premijerno je prikazan na Venecijanskom filmskom festivalu u rujnu 2016. godine. U Institutu Strelka u Moskvi Rem je prikazan dva puta: 21. svibnja, uz sudjelovanje autora, održana je ruska premijera, a 31. svibnja planirana je ponovna projekcija s preliminarnim predavanjem Ane Bronovitske (stranica događaja)).
Koji ste si cilj postavili kad ste počeli snimati? Je li ostao nepromijenjen ili je tijekom rada transformiran?
- Nisam imao cilj postići nešto konkretno. Samo sam želio istražiti određene predmete koje prije nisam još imao vremena razmotriti. Također sam htio film učiniti semantički zanimljivijim i izražajnijim od prosječnog dokumentarca o arhitekturi. Isprva sam mislio da znam kako to postići - koje priče i dojmove učiniti kako bih došao do ovoga. I imao sam sreće: ono čemu sam težio kad sam počeo raditi na svom filmu, mogao sam. Sve ostaje isto kao na početku: ako pročitate sinopsis koji sam tada sastavio, gotovo točno ponavlja vrpcu s kojom sam završio. To se rijetko događa s dokumentarnim filmovima, obično ih počnete snimati s nekom namjerom, ali ništa od toga ne uspije, pa morate promijeniti i samu temu, montažu i radnju.
Jeste li prethodno napisali scenarij ili ste svugdje pratili Rema Koolhaasa?
- I jedno i drugo, jer dokumentarnom vrpcom nikada ne možete napraviti pravi scenarij: kad dođete na mjesto snimanja, morate pucati, ne možete sve režirati. I to mi je bilo novo, jer većina projekata na kojima sam prije radio bili su narativni igrani filmovi u kojima ste sve postavili i kontrolirali. Ono što je zanimljivo u dokumentarnim filmovima je mješavina snage i nedostatka kontrole, koja ide tijekom. Odlučio sam koje predmete želim uključiti u film, koje teme razgovarati s Remom, koje filozofske ideje istražiti. Ali istodobno, ponekad sam ga samo slijedila i bila otvorena za sve što se događa okolo.
Na primjer, jeste li prije snimanja odabrali zgrade koje su prikazane u filmu?
- To je također bila kombinacija oba. Znao sam koje će zgrade najbolje raditi za pristup koji sam odabrao, odnosno bio sam svjestan koje su povezane s najzanimljivijim ljudskim pričama, ali isto tako snimio sam gotovo sve zgrade koje sam mogao - uostalom, kao što sam rekao, dokumentarni filmovi ne znaju ništa unaprijed.
I intervjui s "korisnicima" zgrada, ljudima povezanim s njima: jeste li ih od samog početka odlučili uključiti u film?
- Znao sam koja pitanja postaviti, jer sam shvatio koje su mi teme važne, ali opet, kad se sretneš s nekim, nikad ne znaš što će on reći - možda će ovo pokrenuti dodatna pitanja i tako dalje … Na primjer, u Seattlu sam znao da želim razgovarati s jednim od beskućnika koji koriste OMA knjižnicu, jer je to jedna od najzanimljivijih karakteristika ove zgrade. Shvatio sam, naravno, da se potrebe beskućnika uvelike razlikuju od potreba običnog građanina, ali ipak me pogodila priča mog sugovornika, jer vi i ja jednostavno ne razmišljamo o mnogim stvarima, uzimamo oni su zdravo za gotovo, na primjer, telefon, internet i slično. I zato je ova zgrada toliko važna za beskućnike: samo tamo mogu komunicirati s drugim ljudima ili pronaći potrebne informacije.
Ispada da film pokazuje različita gledišta. Što je s vlastitim gledištem, načinom snimanja arhitekture?
- Moje gledište je, naravno, i u filmu, jer sam gotovo sav materijal snimio sam. Ipak, želio sam da mi pogled podsvjesno, a ne eksplicitno utječe na gledatelja, jer je jedna od sastavnica dokumentarnog filma koja me živcira pripovjedač - u ovom slučaju to sam trebao postati - koji prenosi razne informacije i na neki način vam govori što misliti. I želio sam da se moje stajalište izrazi samo uz pomoć leće fotoaparata i uređivanja, želio sam pokazati, a ne reći. Ako ne znate da je film snimio Remov sin, možda ne biste pogodili, ali ako ste svjesni toga, vidjet ćete da je to definitivno moje mišljenje, koje nitko drugi ne bi mogao imati. Da je netko drugi snimao Remusa, ne bi mogao biti tamo gdje sam ja bio, jer Remusu ne bi bilo ugodnije snimati s nekim drugim u usporedbi s mojim snimanjem. A drugi autor ne bi znao koja mu pitanja postaviti kako bi pokazao drugu stranu Rema Koolhaasa - pitanja koja ja znam.
Zgrade Rema Koolhaasa poput su "gradske predstave", same su po sebi vrlo filmske. Kako si ih upucao?
- Svaka na svoj način. Nisam imao poseban pristup poput "Sve ću ih snimiti iz ovog kuta" ili "u ovo doba dana". Upravo sam ih snimio i što se tamo događalo; Pustio sam da zgrada diktira kako treba biti prikazana. Na primjer, u Seattlu, gdje je toliko zanimljivih ljudskih priča doslovno ispred vas, jednostavno možete pronaći prave pripovjedače. A u Kući glazbe u Portu, zamolio sam parkurista da trči i skače oko ove zgrade, da komunicira s njezinim materijalima, jer u suprotnom gledatelj ne bi mogao tako dobro razumjeti ovaj prostor.
Vaš film prikazuje ljude koji svakodnevno koriste zgrade Rema Koolhaasa, prikazuje same zgrade i, naravno, glavnog junaka. Snimili ste film o Remu Koolhaasu, ali i, pretpostavljam, o životu arhitekture u društvu. Koliko je važan ovaj socijalni aspekt arhitekture?
- Zaista je važan, a meni je čudno da o njemu ne razgovaraju tako često. Očito je nedovoljno proučavan, iako sam uvijek bio fasciniran upravo tim aspektom kad sam ušao u zgradu, a u mnogim sam zgradama bio od ranog djetinjstva: koliko se sjećam, ovo je uvijek bio dio mog života. Neću reći da je ovo važniji aspekt od ostalih, ali ipak sam uvijek iznenađen kada se arhitektonski filmovi, pa čak i predavanja usredotoče na intelektualne, tehničke i ideološke aspekte arhitekture, a ne na najjednostavnije i društvene funkcije, kao i na ljudske priče. Nije da sam posebno snimio film da to demonstriram, izrazim svoje mišljenje ili ispravim grešku u arhitektonskoj praksi. Samo što sam i sam jako zainteresiran: privlači me snimanje i raspravljanje o tim temama. Osim toga, to nikad prije nije učinjeno. Ako gledate dokumentarne filmove o arhitekturi, oni se gotovo nikada ne usredotočuju na njezin društveni aspekt, a ja nisam pobornik ponavljanja, pa sam želio snimiti film koji se razlikovao od ostalih i prikazivao nešto novo - pa je imalo smisla usredotočiti se na to.
Jeste li u procesu rada na filmu pronašli "recept" - kako napraviti dobru "socijalnu" arhitekturu?
- Neću reći da sam našla neki recept. Mislim da je ovo suprotno od recepta, jer se receptom natjerate da se sve vrti oko vaše ideologije, dok je ono najzanimljivije u vezi s Removim načinom rada - što je vrlo jasno iz filma, budući da on sam o tome govori - specifično kultura, grad, mjesto, funkcija čine zgradu, način na koji je građena. Stoga dobru "socijalnu" arhitekturu stvara sposobnost slušanja i otvorenosti, a ne unaprijed utvrđena ideja kako takvu arhitekturu treba stvoriti.
Treba li svaka zgrada biti "socijalna"?
“Mislim da uopće ništa ne bi trebalo biti ništa. Mislim da zgrada ne bi trebala biti jedna ili druga bez greške. U mom filmu, ono što je meni posebno, a jednako publici, posebno zanimljivo jest da se Remove zgrade toliko razlikuju jedna od druge da na traci nema crvene crte koja pokazuje da postoji dobra arhitektura ili kakve bi zgrade trebale biti. Pokazuje se suprotno: ne postoji "ispravan" način dizajniranja zgrade, sve ovisi o funkciji, mjestu, kontekstu.
Koje mjesto zauzima arhitektura u vašem životu? Je li se to s vremenom promijenilo?
- Uvijek sam bio u bliskim odnosima s Removim zgradama, otkad postojim otkad se sjećam. Naravno, to se s vremenom promijenilo: odrastao sam i razumio različite aspekte arhitekture. Rad na filmu također je promijenio moje viđenje arhitekture. Naravno, oni stalno razgovaraju o Remu, njegove ideje su izražene u njegovom radu, a ja sam stalno posjećivao njegove zgrade, ali ako provodite vrijeme s njim i s njegovim zgradama onako kako sam ga proveo tijekom snimanja, vrlo ćete duboko shvatiti svi To je povezano. Ne samo konkretne odluke u projektu: počeo sam shvaćati da njegova filozofija, način razmišljanja, pogled na svijet doista određuju sve: istraživačke projekte, dovršene zgrade …
Koji su tvoji planovi? Razmišljate li o snimanju još jednog filma o arhitekturi?
- Moj sljedeći projekt, na kojem već radim, odnosi se na Los Angeles, gdje živim, a ovo nije film o arhitekturi. Neću postati "arhitektonski" filmaš. "Rem" je bila samo dobra prilika da napravim nešto neobično, zanimljivo, što ljudi još nisu vidjeli: zato sam se prihvatio ove vrpce, a ne zato što gravitiram arhitektonskim temama.
