Treći godišnji festival Vasari počeo je u petak 16. rujna. Glavno mjesto događaja bio je Arsenal Center for Contemporary Art, smješten na teritoriju Kremlja iz Nižnjeg Novgoroda. Vrijeme u gradu nije radilo, pa su svi glavni događaji bili doslovno spakirani u modernom muzeju. Vani je samo srušeno "Drvo" - umjetnički predmet dizajnerice Lize Abrosimove, namijenjen zabavi djece. U prizemlju se odvijao veliki sajam knjiga koji je bio otvoren sva tri festivalska dana. Dječji majstorski tečajevi održavali su se točno u foajeu lijevog krila zgrade. U "Mediateku" su gotovo kontinuirano emitirali filmove o arhitekturi, dogovarali prezentacije novih knjiga i držali predavanja. Na drugom katu, u „Prostoru ispod svodova“, gosti festivala sudjelovali su u interaktivnim igrama za odrasle. A najozbiljnije i detaljne rasprave i okrugli stolovi odvijali su se u kino-koncertnoj dvorani Arsenala.
Organizatori su pokušali razna događanja uklopiti u okvir odabrane teme - "Arhitektura i tekst". Tema je u skladu s nazivom festivala: talijanski slikar Giorgio Vasari bio je ujedno i prvi autor tekstova o djelima umjetnika, utemeljitelj moderne povijesti umjetnosti. Kustosi festivala Evgeny Ass i Anna Gor, ravnateljica NCCA iz Nižnjeg Novgoroda, uvjetno su podijelili sve tekstove u tri skupine: tekstovi "unutar arhitekture", odnosno, napisali su ih sami arhitekti, tekstovi "o arhitekturi", koji uključuju kritičke članke, knjige o povijesti arhitekture, vodičima itd. i, na kraju, tekstovima "oko arhitekture" - mišljenjima i izjavama potrošača, običnih građana. Svaka je grupa imala zaseban dan festivala: „Dan arhitekata“, „Dan kritičara“i „Dan građana“.
O tekstovima se planiralo govoriti u okviru rasprava i predavanja. Međutim, prva diskusija posvećena arhitekturi i komunikaciji svodila se na lik arhitekta, čiji jezik društvu nije jasan i čija je slika bliska slici stvaratelja, s njim se može razgovarati samo jednostrano, ne računajući na odgovor.
Evgeny Ass
arhitekt, rektor arhitektonske škole OŽUJAK:
„Općenito je prihvaćeno da je sama arhitektura tekst, ima određenu fabulu i značenje. U kojoj mjeri suvremeni arhitektonski prostor igra ulogu komunikatora? Arhitekti su prilično izolirana zajednica. Koliko su moguće komunikacije između njih i društva?"
Jurij Grigorjan
arhitekt, šef biroa Project Meganom:
„Bilo koji projekt je priča o stvaranju forme, koja se nekako mora ispričati, jer mora biti izgrađena. Takva priča sadrži mjesto, ljude, okolnosti, metodu, vrijednosti. I svi se ti podaci pohranjuju nakon gradnje zgrade. Dakle, arhitektura, pojavivši se, komunicira sama sa sobom. Ali arhitektura je više od povijesti. Sama po sebi, željela bi ostati izvan komunikacije, željela bi šutjeti, nalazeći se u svom svijetu."
Werner Huber
arhitekt, urednik časopisa "Hochparterre":
“Arhitektura se može usporediti s ezoteričnom sektom. Točnije - s religijom. Ili čak s više religija. Imaju različite ideje o tome kakva bi trebala biti arhitektura. Predstavnici različitih „religija“grade svoj vlastiti svijet, istodobno gubeći kontakt s vanjskim svijetom. Izvana izgleda ponekad snobizam."
Središnji događaj prvog dana bilo je otvorenje izložbe "Zračenje". Izložbeni projekt prvi je put uvršten u program festivala. Kustos je bio Kirill Ass, koji je događaj posvetio nedavnoj godišnjici svog oca Jevgenija Assa. Nadezhda Korbut radila je na dizajnu zajedno s Kirillom. U izložbenom prostoru Arsenala prikupljena su 24 djela. Kustos je objasnio da je zračenje pulsiranje svijeta: „kucanje u sljepoočnicama, šuštanje lišća, ritam pjesme, vibracija žice, vibracija boje. Postoje zračenja koja nadilaze vrijeme i prostor. Uhvate ih ljudi za koje se ispostavi da su bliski jedni s drugima. " Takve su se vibracije kombinirale u holističko izlaganje tako različitih kreativnih izjava takvih umjetnika, fotografa i arhitekata kao što su Alexander Brodsky, Dmitry Gutov, Evgeny Dobrovinsky, Oleg Drozdov, Irina Zatulovskaya, Yuri Palmin, Alexander Rappaport, Lev Rubinstein i mnogi drugi.
Evgeny Ass, koji je s oduševljenjem ispitivao izložbu, sam je za javnost pripremio poklon - "Jednostavan koncert za violinu s arhitektom". U festivalskom programu bili su Elena Revich (violina), Mark Buloshnikov (klavir) i Evgeny Ass (glas). Smatralo se da će večeras kustos pjevati. Ali ne, na glazbu Bacha, Schuberta, Silvestrova i Parta, Eugene Ass pročitao je esej o jednostavnosti u umjetnosti, dok su njegovi grafički crteži bljeskali na velikom platnu.
"Dan kritičara" bio je nešto prozaičniji, koji je započeo predavanjem povjesničarke arhitekture Ane Bronovitske, koja je predstavila knjige-manifesta. Među njima - "Prema arhitekturi" Le Corbusiera, "Stil i doba" Mosesa Ginzburga, "Novi brutalizam" Reinera Benhama, "Kompleksnosti i kontradikcije u arhitekturi" Roberta Venturija, "Jezik postmoderne arhitekture" Charlesa Jencksa i "S, M, L, XL» Rem Koolhaas. Bronovitskaya je svoj izbor objasnila željom da istakne najvažnije knjige za našu zemlju. U prošlom stoljeću strane su se profesionalne knjige rijetko objavljivale u zemlji. Isti taj Robert Venturi, čiju su knjigu Anna Bronovitskaya nazvali "najvažnijom knjigom nakon Le Corbusierova Towards Architecture", objavljen je u časopisima u odvojenim fragmentima, ali o njima se odmah pomamno raspravljalo.
Nakon Bronovitske, Alexander Rappaport i Sergej Sitar održali su svoja predavanja u kino-koncertnoj dvorani. Oba su govora bila posvećena problemu arhitektonskog jezika. Prema Rappaportu, ova tema zahtijeva novi izgled, jer pokušaji stvaranja teorije arhitektonskog jezika dugi niz stoljeća nisu doveli do ničega. Arhitektura nije stvorila svoj jezik, već koristi jezike geometrije i psihologije.
Alexander Rappaport
teoretičar arhitekture:
“U eri degeneracije, izumiranja, pojedinačni autor i pojedinačni projekt će nestati. Dizajnirat će se fragmenti i lokusi okoliša. 80% je naša najbliža mogućnost. Za 20% - arhitektura će postati zaigrana interakcija transcendentnog i božanskog … Na snagu stupa nova norma razumijevanja umiranja i vječnog postojanja. Arhitekturi prijeti ne samo nedostatak orijentacije prema vječnosti, već i devalvacija same vječnosti. Rađa se nova etika prisutnosti u ograničenom prostoru, što pridonosi formiranju nove etike, koja bi zauzvrat trebala voditi u razgovor, slobodan od brbljanja."
U znatno laganijem formatu održana je tradicionalna za festival "Šou kritičara" u kojoj su sudjelovali pjesnik Lev Rubinstein, književna kritičarka Anna Narinskaya, lingvistica Irina Levontina i arhitekt-kritičar Kirill Ass. Emisiju je vodio Anatolij Golubovski. Anna Gore, predviđajući početak događaja, objasnila je da su ove godine namjerno pozvani nearhitektonski kritičari, s izuzetkom Kirila Assa. To je učinjeno u pokušaju da se shvati kako arhitektura prodire u druge sfere kulture i života.
Anna Narinskaya
„Književnost i arhitektura potpuno su ista stvar. Arhitekt, dizajnirajući zgradu, izmišlja vaš život za vas. Isto tako, književnik vlada vašim životom dok čitate knjigu."
Lev Rubinstein
“Arhitektura nije ono u što buljim, već ono što juri. Mogu se sakriti od književnosti, glazbe, slikarstva. Ali arhitektura me okružuje posvuda, poput prirode, kao dio krajolika."
Kirill Ass
"Većina arhitekata su školovani hrčci koji znaju graditi kuće, voziti četvorne metre i tako vole ići u ladanjsku kuću, gdje ima zelene trave, svježeg zraka i nema arhitekture."
Irina Levontina
“Ako se barem u zemlji možete sakriti od arhitekture, onda se nigdje ne možete sakriti od jezika. Imamo jednostavan, svakodnevni jezik koji je pun puno toga. Stoga ne biste trebali tražiti zaseban arhitektonski jezik i tražiti od običnih ljudi da ga razumiju. Bilo bi lijepo kad bi arhitekti naučili razgovarati s ljudima na jeziku koji već postoji. Umijeće je govoriti na pristupačnom jeziku."
Posljednji dan festivala bio je u potpunosti posvećen stanovniku grada. Nižnji Novgorod i ljudi koji ga naseljavaju bili su u središtu svih rasprava. Od citata iz knjiga o arhitekturi i urbanističkom planiranju stanovnici Nižnjeg Novgoroda izgradili su asocijativnu kartu grada povezujući izjave s određenim adresama. Središnji događaj dana bio je okrugli stol posvećen arhitektonskoj školi Nižnji Novgorod koja se pojavila 1990-ih. Neslužbeni vođa ovog pokreta bio je arhitekt Aleksandar Kharitonov. I rezultat deset godina djelovanja - zgrade, koje su, prema Aleksandru Lozhkinu, "iznenađujuće točno upisane ne samo u Nižnji Novgorod, već i u globalni svjetski kontekst."
Posebno treba spomenuti sajam knjiga na kojem je sudjelovalo preko 40 ruskih izdavačkih kuća, kao i knjižare i periodika o arhitekturi i umjetnosti. U okviru festivala odvijala se rasprava, tempirana na vrijeme kada je izašlo novo izdanje časopisa Tatlin, u cijelosti posvećeno zgradi muzeja Arsenal. Sergej Kavtaradze predstavio je javnosti svoju knjigu "Anatomija arhitekture". Za djecu i njihove roditelje održala se rasprava o knjigama Ane Chudetskaya "Kako gledati grafiku" i "Što je Le Corbusier izmislio". Još jedna knjiga iz ove serije je Što je Šuhov izmislio. Govori o dječjim godinama Vladimira Šuhova, njegovim hobijima i najneobičnijim izumima - od prve mlaznice do tankera za naftu i topničke platforme. Odmah nakon predstavljanja novog izdanja, dječaci - vjerojatno budući izumitelji i inženjeri - postrojili su se kako bi prvi kupili knjigu.
Završni akord festivala Vasari bio je koncert moskovskog ansambla suvremene glazbe. Dok su u prizemlju sudionici događaja spakirali knjige, sklopili tribine, zaključali gostoljubive dvorane bravama, glazbenici su nastavili svirati. I činilo se da su u tom trenutku zidovi Arsenala zidani, uronjeni u tamu, odgovarali na pitanja postavljena svima - i o arhitektonskom jeziku i o moći arhitektonskog izricanja.
"… Znanstvenici se bave proučavanjem stvarnosti, arhitekti - stvaranjem (stvaranjem) stvarnosti." (iz predavanja Alexandera Rappaporta)