Galerija 19. stoljeća
1889. Francuska je proslavila stotu obljetnicu Francuske revolucije. Poraz zemlje u Francusko-pruskom ratu (1870.-1871.) Ojačao je želju vlasti da se osveti Njemačkoj u tehnološkoj i znanstvenoj sferi, a na Svjetskoj izložbi 1889. Pariz pokazao je najnovija nacionalna dostignuća na polju građevinskog materijala i tehnologijama.
Iste godine, nekoliko mjeseci nakon izgradnje Eiffelovog tornja, u pariškom Vrtu biljaka otvorena je Galerija zoologije koju je projektirao arhitekt Jules André. Kao i poznatiji suvremenik, Galerija je u mnogočemu bila ispred svog vremena. Tehnološki napredak omogućio je arhitektu da maksimizira dimenzije atrija s tri kata, potpomognut stupovima od lijevanog željeza i pokriven staklenim svodom od preko 1.000 četvornih metara. Demonstracija metalne konstrukcije zgrade u to vrijeme nije bila norma i nije bila odobrena, pa je izvana „odjevena“u kamenu fasadu u duhu „službene“arhitekture s kraja 19. stoljeća.
U galeriji su se nalazile zbirke Prirodoslovnog muzeja, osnovanog 1793. godine, koji je zauzvrat nastavio tradiciju Kraljevskih zbirki. Nasljednik ideja prosvjetiteljstva, izložba je bila naručeni katalog, svojevrsna biblioteka eksponata, u kojoj je osoba djelovala kao vlasnik.
Poratne godine
Nakon završetka Drugog svjetskog rata nije bilo dovoljno sredstava za održavanje muzeja. 1965. godine galerija zoologije zatvorila se i počela postupno propadati. Nakon zamračenja središnjeg svoda metalnim pločama, zgrada je zaronila u mrak. Ovo je bio početak dugog sna koji je trajao preko 20 godina.
Sredinom 1980-ih zanimanje za zgradu ponovno se pobudilo, a 1987. Ministarstvo obrazovanja raspisalo je međunarodni natječaj za plan obnove Galerije, dodavši na popis velikih projekata Françoisa Mitterranda. Projekt ažurirane Galerije, koji sada nije zoologija, već evolucija, trebao je predstaviti novi "scenarij" koji će zamijeniti zastarjelo izlaganje, a također će uključiti podzemnu razinu za privremene izložbe, novu ulaznu skupinu duž uzdužne osi zgrade i učinite sve njegove razine lako dostupnim pomoću dizala i dodatnih stepenica.
U intervjuu 1994. godine, Paul Shemetov, koautor projekta laureata, govorio je o prvim dojmovima koje je izazvao posjet napuštenoj Galeriji: „Utisnuo me efekt filtra, izmaglica koja je pokrivala sve, čak i neki sloj sjećanja i povijest koju smo željeli sačuvati u novom projektu.
Galerija Evolucija
Projekt transformacije, koji su predložili Paul Shemetov zajedno s Borjom Uidobrom, inženjerom Markom Mimramom i scenografom Reneom Allom, zamijenio je izložbu-katalog živahnijom, interaktivnijom izložbom, gdje bi se teorija evolucije shvatila pomoću unaprijed pripremljene rute gledanja.. Priča o evoluciji podijeljena je u tri dijela: raznolikost živih bića (1. i 2. razina), evolucija života (4. razina-balkon), čovjek kao faktor evolucije (3. razina-balkon). Arhitektonski dizajn izravno slijedi iz ovog scenarija.
Središnja "arena" izložbe bila je platforma u visini druge razine, popločana drvenim parketom svijetle boje, duž koje se kreće niz životinja oslobođenih od svojih prethodnih pijedestala i zaštitnih naočala. Na prvom nivou nalaze se stanovnici podvodnog svijeta. Otvaranje temelja omogućilo je uključivanje u unutarnje lukove i pilone izrađene od mlinskog kamena, čija arhaična brutalnost odjekuje kosturima kitova ovješenih iznad spuštanja u podzemnu razinu. Razine balkona probijaju panoramska dizala i metalna stubišta.
Ideja evolucije ogleda se u odabiru materijala. Vremenske pločice od tamnog drveta s rezbarenim ukrasima, crveno-smeđe obojene konstrukcije od lijevanog željeza, ograde od kovanog željeza dopunjene lakonskim modernim komponentama od sivog čelika, stakla, glatkih ploča od drveta od breze i bukve. Stari hrastov parket, sačuvan u galerijama balkona, obnovljen je i vraćen na svoje prvobitno mjesto.
Koncept projekta
Na ceremoniji otvaranja Galerije 1994. godine, Paul Shemetov formulirao je glavne ideje svog djela: „Projekt preobrazbe zgrade dotaknuo je važnu temu: dijalog između starog i novog. Željeli smo da naš rad bude svojevrsna primopredaja palice od 19. do 20. stoljeća i postavili smo pitanje: je li 19. stoljeće, težeći napretku, bilo radikalnije od modernizacije s kraja 19. i početka 20. stoljeća? Unatoč činjenici da je koncept modernosti sada svima na ustima, sposobnost da se staro vidi kroz novo i odvoji ga od novog što se stvara, s prividnim siromaštvom starog, čini se nerazvijenom. Da biste ga postigli, morate riskirati da stvorite nešto novo i ne misliti da možete tako lako sići samo pribjegavajući hirovima mode ili nekakvim "antičkim" citatima.
Danas, ako obnova zgrade ili njezino očuvanje pripada tijelu tehničkog i povijesnog znanja, tada transformacija čini potrebne druge vještine. Morate biti sposobni izmisliti, „usaditi“, kontrastirati, kritički procijeniti. S estetske i povijesne točke gledišta bilo bi neiskreno stvarati novi ulaz "à la Jules André", jer ga [autor izvornog projekta] nije ni nacrtao ni predvidio. Uvođenje novih elemenata u stari poredak u ovom je slučaju počast integritetu zgrade.
[…]
U arhitekturi se koncept kopije stila, imitacije, lažno starog, odnosno površnosti, često naziva konzervacijom. Ali autentičnost djela gubi se u ime nemogućeg povratka izvornim vrijednostima; prirodna smrt zamijenjena je smrću dugotrajnim očuvanjem, što uskraćuje vrijeme i time zamrzava pamćenje.
Nakon svake obnove spomenik u svakom slučaju ponovno postaje nov. Nemoguće ga je svaki put vratiti u izvorni oblik ili čak u prijašnje uvjete postojanja. Starenje je neizbježno. Ne može se usporiti samo suprotstavljanjem postojeće ruševine drugoj ruševini koja će odgovoriti na potrebe projekta. Transformacija, s druge strane, stvara objekt koji prije nije postojao, što, međutim, nije lažnjak. Naš pristup ovom pitanju i u konačnici odnos prema povijesti razdvaja nas od konzervativaca. Smatraju da današnji znak, današnji projekt, današnji grad, današnje potrebe treba pokoriti uz pomoć mimezisa, osvojenog prošlošću, što znači da bi se novi trebao prilagoditi starom. Zdrav razum zauzima suprotno gledište: staro se mora prilagoditi novom.
[…]
Prošlost, koja je potrebna za usporedbu s novom situacijom, mora se inscenirati, približiti stvarnim uvjetima kako bi mogla igrati svoju ulogu u ovom sučeljavanju. Inače, netko bi pomislio da mu samo primat prošlosti daje status dokaza. Potrebni su radovi na obnovi memorije, kao u ovoj zgradi. To je bio najteži cilj našeg muzeografskog projekta."
Dijalog s prošlošću
Ovaj pristup povijesnoj zgradi bio je uistinu inovativan za svoje vrijeme. Prošlost u ovom slučaju ne postaje relikvija, već se igra prema istim pravilima kao i sadašnjost. Stari dijelovi zgrade ostali su netaknuti, ali se koriste u drugačijoj konfiguraciji. U tome je dizajn izložbe po konceptu sličan arhitektonskom rješenju: odvojiti eksponate od pijedestala ili ih osvijetliti na drugačiji način, što je već značilo preobražavanje percepcije.
Koncept projekta u tom smislu čini iskorak u usporedbi s postulatima Venecijanske povelje, sastavljene 30 godina ranije [Venecijanska povelja za konzervaciju i obnovu spomenika i lokaliteta potpisana je 1964. godine i poslužila je kao osnova za stvaranje ICOMOS-a (Međunarodno vijeće za zaštitu spomenika i lokaliteta). mjesta) - bilješka T. K.]. Povelja podrazumijeva svojevrsnu inkrustaciju novoga u staro, uz očuvanje svih prostornih karakteristika stare i prepoznavanje njezinog bezuvjetnog prioriteta. I premda projekt transformacije Galerije evolucije, govoreći modernim jezikom, također negira oponašanje prošlosti, on stvara novu vrstu integracije u povijesni materijal, postižući gotovo organsku simbiozu između novog i starog.
Zahvaljujući ovom pristupu, zgrada Galerije evolucije i danas ostaje moderna, nakon što je prošlo 20 godina od provedbe Šemetovog projekta.
