Krajem prošlog tjedna u parku Gorky otvoren je novi paviljon Centra za suvremenu umjetnost "Garaža", koji je projektirao "svjetski poznati japanski arhitekt" (kako je sada prihvaćeno da ga predstavlja) Shigeru Ban. Paviljon je otvorio izložbu posvećenu privremenom paviljonu parka Gorkog i opremljenu značajnom krilaticom "od Melnikova do Bana", koja označava dva pola povijesti arhitekture parka: s jedne strane, paviljon "Makhorka", od koje je započela slava Konstantina Melnikova, s druge strane, Shigeru Ban. "Garaža" u sredini, ona je također ugrađena u ovu shemu na svoj način, jer se preselila iz garaže Bakhmetyevsky, koju je sagradio Melnikov, ravno do Bana (međutim, ne baš ravno, ljeti su projekti "Garaže" živio u svijetlom, ovalnom i bijelom paviljonu, sagradio Aleksandar Brodsky).
Već u rujnu na raznim društvenim mrežama u rujnu su se počele pojavljivati fotografije kartonskih stupova, koje su znatiželjni povjesničari arhitekture i umjetnosti snimili iza ograde. Doista postoji spletka - svi znaju koliko je u Rusiji teško od početka do kraja izgraditi nešto za stranog arhitekta: ne govorimo o uredima stranih tvrtki, pa čak ni o seoskim vilama koje postoje, već o nešto uistinu javno, izložbeno ili kazališno. Od djela ove vrste koja su se ovdje dogodila, prisjećam se samo malih i vrlo privremenih projekata, sve uglavnom iz Nikole-Lenivetsa iz regije Kaluga. Možemo reći da i paviljon Bana nastavlja ovu tradiciju, prelazeći korak od male instalacije u šumi do izložbenog paviljona u parku.
I izložba i organizatori stavljaju glavni naglasak na privremenost paviljona Shigeru Bana. Pozvan je, pažljivo odabran, upravo kao majstor privremene arhitekture, koji je svoj prepoznatljivi jezik (a nema načina da budemo "zvijezde" bez takvog skupa ikoničkih obilježja) izgradio na temu sklopive, kartonske i papirnate arhitekture. Paviljon je već gotovo prihvaćen pod nazivom "karton". Međutim, zapravo ne izgleda poput kartona, pa čak ni privremeno (osim ako, naravno, ne uzmemo u obzir estetsku ironiju Grigorija Revzina: "… neki se ljudi nehotice nadaju da to nije dugo").
Ovalni namaz na tlu, sa širokom bijelom palačinkom ravnog krova, okružen je gustim nizom kartonskih cijevi, lakiranih kako bi se zaštitio od vremenskih neprilika i zbog toga prljavo smeđe. Iz daljine se čini da su cijevi ili plastične ili obojane uljnom bojom i može se zapitati zašto su obojane u tako čudnu boju kad su mogle biti izrađene, na primjer, bijele ili crne. Ali to je samo ako ne znate po čemu je Shigeru Ban poznat. Svatko, naravno, zna i zato se ne iznenađuje, već prilazi bliže i ispituje cijevi, otkrivajući znakove njihove ljepenke pod lakom: tanke spiralne konture zavojnica komprimiranog papira.
Kartonske cijevi poredane su neravnomjerno oko paviljona: na glavnom "prednjem" pročelju okrenutom prema uličici parka, glatko se dijele, tvoreći svojevrsni trijem, u čijem središtu (da ohladi žar ljubitelja klasičnih aluzija) umjesto intercolumnium postoji stup koji treba zaobići da bi se ušlo kroz automatska vrata staklenog zida skrivena iza njega. Ali klasične aluzije ne nestaju - što god netko mogao reći, paviljon izgleda kao hram tholos, izdužen vodoravno i opremljen potpuno frontalnom fasadom. Na taj su način arhitekti sedamdesetih eksperimentirali s poviješću, "čistili" sheme, mijenjajući razmjere i proporcije. Istina, kasniji moskovsko-lužkovski postmodernizam zamijenili su cijevima umjesto stupaca, što donekle diskreditira metodu - ali budimo taktični: ovdje, prvo, cijevi izgledaju bolje (iako slične onima od plastike), i, drugo, svi znamo zašto su se ovdje pojavile cijevi i zašto su potrebne.
Potrebni su kako bi autorstvo paviljona "zvijezda" postalo očito. Shigeru Ban gradi od kartonskih cijevi - evo ih, na fasadi, poput znaka. Iako paviljon, kao što je već spomenuto, uopće nije karton, već metal. Zidovi unutarnje pravokutne izložbene dvorane izrađeni su od metalnih konstrukcija, a na njih počiva metalni strop s velikim pomakom. Vanjski zid kartonskih cijevi ne dodiruje ni strop; pri dnu se ne oslanja ni na što (sada se to može vidjeti, dok neki detalji još nisu dovršeni).
Međutim, sve ovo nije tajna: prema Vedomostima, japanski je arhitekt bio prisiljen revidirati koncept suočen s ruskim građevinskim propisima, ali ne može se isključiti mogućnost da je paviljon jednostavno prevelik. Ovalna crkva u Kobeu, koja je, prema vlastitom priznanju Bane, postala prototip paviljona i u kojoj su kartonske cijevi noseća konstrukcija, bila je 15 puta manja, samo 150 kvadrata. metara, površina papirnice u Yamanaki iznosi oko 180 četvornih metara. m, i na kraju, privremena koncertna dvorana u L'Aquili - 700 kvadrata metara, ali ovo je ukupna površina vanjskog kvadrata, a unutarnji je oval dva puta manji.
Površina paviljona u parku Gorky iznosi 2400 metara, od čega 800 m (jedna trećina) zauzima boks izložbene dvorane, jedna trećina je polukružni ulazni hodnik, a trećina pomoćne prostorije; visina stropa 7,5 metara. To je omogućilo stvaranje velikog, velikog prostora, kao da su kupci, nedostajući izgubljenu garažu Bakhmetyevsky, namjerno izgradili nešto slično za sebe. No, u usporedbi sa šarmantnim kartonskim kućama koje su autora proslavile, paviljon izgleda prekomjerno, čija veza s prototipovima ispada donekle pretjerana, ili čak, previše izravna. Njegovo je značenje lako odrediti - paviljon izgleda poput autograma slavne osobe: sada imamo vlastiti Shigeru Ban. Svi su znakovi tu: ovalni, pravokutnik, kartonski stupovi. Ali samo veći. Svojevrsni spomenik privremenoj arhitekturi.
Inače, Shigeru Ban je, razgovarajući s novinarima, nekako bez oduševljenja odgovorio na pitanje o "privremenoj" prirodi njegove izgradnje: možete rastaviti, ne možete rastaviti, može dugo stajati, ako je potrebno …
Ako paviljon smatramo autogramom, onda treba priznati da bi sa svojim sposobnostima svjetski poznati arhitekt mogao potpisati malo više. Shigeru Ban ne izrađuje samo ovalne i pravokutnike od kartonskih cijevi, od njih tka lučne mostove i kupole. Uzmimo za primjer privremeni studio koji je sagradio za svoj ured na balkonu šestog kata Centra Pompidou nakon pobjede na natječaju za muzejsku podružnicu u Metzu - u obliku polucilindrične cijevi sa svodom u obliku saća. Ne govorimo čak ni o samoj zgradi muzeja, prekrivenoj složenom mrežastem jedrom - premda je upravo ta zgrada oduševila direktora Garaže Antona Belova. Međutim, u Moskvi se ispostavilo da nije nadnaravna mreža i nije smiješna kuća od pseudo-bambusovog japanskog zaliha, već povećani autogram.
