Archi.ru:
Kad smo prije par godina analizirali projekt kuće "Verona", tada su otkrili mnoge aluzije: paladijski veliki poredak u kombinaciji s sviralama svojstvenim historicizmu, peterburški prugasti rustikal, lođa ulaza smanjenih proporcija karakteristična za sjevernu secesiju, "musolinijski" pristup kombinaciji cigla i bijeli kamen na bočnim pročeljima … Što je za vas bilo primarno i kako je izgrađena slika palače-kuće koja je, očito, prema uvjetima naloga, trebala biti slična - za razliku od susjednih Venecija"?
Evgeny Gerasimov:
Za kupca je bilo važno nastaviti komercijalno uspješnu povijest kuće Venezia. Što je Venecija? Kako je rekao Brodsky, "ogromne izrezbarene škrinje postavljene su duž kanala". Upravo se to dogodilo s nama. Odnos širine i visine zgrade je dva prema jedan. Odrazom postaje kvadrat - apsolutno venecijanski trik. Iz hotela "Sportivnaya", na čijem je mjestu izgrađena kuća, nalazi se stubište-spust do vode, stupovi vire iz vode, možete vezati gondole.
Prvo, prilikom projektiranja kuće "Verona" uzeli smo u obzir stilske preferencije kupca: "historicizam" u najširem smislu. Drugi - "odgurnut" sa stranice. Trapezni oblik natjerao nas je na razmišljanje o baroknoj arhitekturi. Jasno su se vidjele glavna fasada s pogledom na aveniju Morskoy i sekundarne iz ulice Projektornaya i parkova u susjedstvu. Odavde je došla ideja da napravimo privid talijanske kuće. Sjetio sam se rimskih crkava San Giorgio Maggiore, kuća na ulici Via del Corso u kojima je glavno pročelje od kamena, a bočno i stražnje od opeke. Uobičajena praksa za to vrijeme. Također koristimo lokalne materijale za obje kuće proizvedene u Lenjingradskoj regiji:
klinker opeke izrađuje LSR, u “Veneciji” je korišten jurski mramor, a na “Veroni” - vapnenac Gatchina.
Kako biste definirali stilski smjer "Venecije" i "Verone": paladijanizam, historicizam, venecijanizam?
Ne bih ga suzio na paladijanizam, ne bih ga nazvao strogo neoklasičnim. Ovo je historicizam. Razmišljanja na temu arhitekture tradicionalnog poretka. Taj proces vidimo kroz povijest. Palladio je započeo, nastavio je Quarenghi, koji je, kao što znate, u šali potpisao "Palladiovu sjenu". Ivan Fomin - nije li neoklasicistički? Klasici su Grčka i Rim, tada je Palladio bio neoklasik, Quarenghi je bio neoklasik, a Ivan Fomin je razumljiv. Staljinistička je arhitektura već četvrto i peto promišljanje, ako je podijelimo na prijeratne 1930-e i poslijeratne 1950-e. Zašto se tom procesu ne vratiti početkom 21. stoljeća? Kao što je rekao Alexander Blok, „umjetnost nije nova, nema toga.
Postoje arhitekti koji klasiku promiču kao jedini princip, kao što su Mihail Filippov, Maxim Atayants, Mihail Belov … Postoje oni koji ne mogu ili ne žele raditi u klasiku u principu. I vrlo su rijetki oni koji čine "jakim", teksturiranim barem historicizam i sposobni surađivati s modernizmom. Kako to radiš?
Profesionalni arhitekt trebao bi biti u stanju učiniti sve. Je li ga zanima drugo je pitanje. Govoriti o historicizmu ne znači moći. Poznavanje notnih zapisa nije dovoljno da biste bili skladatelj; crtanje Piranesi paestuma ne znači biti sposoban dizajnirati zgrade. Pristalica sam slogana "riječi ne znače ništa, važan je rezultat". Za mene nema tabua. U naše doba pluralizma, hvala Bogu, nitko nikome ništa nije dužan, kao ni arhitektura. A umjetnost nikome ništa ne duguje, ona je samodostatna. Dobar historicizam bolji je od nesposobnog modernizma. I obrnuto. Ja sam za kvalitetu.
Doživljavate li svoje povijesne i modernističke projekte ravnopravno? Koji su prikladniji, a koji zanimljiviji za rad?
Zanimljivo mi je tražiti i na ovoj čistini i na onoj. Osjećam se skučeno, zagušljivo u okviru jedne paradigme, ne razumijem zašto bih sužavao polje svojih kreativnih interesa. To se može nazvati neprincipijelnim ili možete parafrazirati Oscara Wildea: "Ja imam jedan princip - nedostatak principa." Kao i u hrani: nemoguće je cijeli život jesti jedno jelo, čak i ako vam je najdraže. Postoje briljantni arhitekti poput
Richard Mayer, na primjer, koji radi jedno, u ovom slučaju arhitektura bijelog kvadrata. Ali bilo bi mi dosadno, umro bih od melankolije, kad bi mi rekli da ću cijeli život crtati samo pilastre. Ovo mi nije dovoljno, dosadno mi je.
Historicizam je za mene jedno od područja moderne arhitekture koje ima vlastiti tržišni segment. Zanimljivo je i za našu radionicu - preispitati tradicionalne tehnike u novim materijalima i tehnologijama, crtati, reflektirati. Uz to, svi mislimo da je lijepo ono za što smo nekada mislili kao takvo. Ako pitate stotinu ljudi što im se više sviđa: neoklasicizam Ivana Fomina ili Augustea Perreta, ili konstruktivistička kuća, odgovor će biti sasvim predvidljiv. Léon Crier postavio si je pitanje o tome: u kojim kućama žive slavni arhitekti poput Normana Fostera i Jeana Nouvela? Devet od deset živi u kućama sagrađenim u 18. i 19. stoljeću. I nas - tvrtke i mene kao arhitekta zanimaju pretraživanja i u modernističkoj i u tradicionalnoj arhitekturi, zasnovanoj na ljudskoj ljestvici i kanonima koje su pronašli naši preci.
Kao nastavak prethodnog pitanja - možda
kuću u ulici Kovensky i postoji li idealno rješenje za suzdržanu kontekstualnost i moderno staklo?
Na ovom mjestu nalazi se neprolazni spomenik - crkva Gospe Lurdske, koju su dizajnirali Leonty Benois i Marian Peretyatkovich. Činilo nam se pogrešnim nadmetati se s njima. Na ovom je mjestu već bio dijamant, napravili smo mirnu i dostojanstvenu postavku: uvjerili smo kupca da spusti visinu, odstupi od crvene linije i napravi piazzettu - vrhunac projekta. Kao rezultat toga, otvoreno je zapadno pročelje crkve, sunčeva svjetlost se slijevala kroz prozore u središnju lađu, vitraji su počeli svirati - to prije nije bio slučaj. Stambeni dio, okrenut crvenoj liniji, izveden je u ritmu Sankt Peterburga: gat je jednak širini prozora. Udubljeni dio protumačen je kao vatrogasni zid iz Sankt Peterburga: viši je, ravniji, prozori su malo haotičniji i nema takvih detalja.
Kako vam se čini koncept "stilizacije"? Napokon, također možete stilizirati modernističke tehnike
Gotovo sve nakon antičke Grčke i Rima je stilizacija. Pitanje je je li vješta ili nije. Vidimo stilizacije gotike, romanike … Ili onoga što je Matvey Kazakov radio u Moskvi. Otvorite bilo koji moderni magazin - ne postoji li stilizacija, postoji li nešto novo u odnosu na 1930-e ili otkrića modernista 1960-ih i 1970-ih? Sva moderna arhitektura svodi se na desetak tehnika. Studenti od Finske do Portugala slikaju na isti način.
U trenutnim stilizacijama probija se ne, ne, da i neka vrsta note
Staljinistička arhitektura. Kako se osjećate prema tome - istjerajte ga, ali nikada nemojte tjerati; mislite da ste se odvezli; ili, naprotiv, prihvaćate li to kao povijesnu stvarnost?
U redu sam s ovim. Staljinističku arhitekturu karakterizira ista visina podova. U klasicizmu prije Prvog svjetskog rata, u Empire stilu Rossija i Quarenghija, prvi je kat ured, drugi je svečaniji, s dvoranama i vlastelinskim stanovima. Dalje, visina poda je pala, na tavanima su živjeli studenti i pučani. Tada je standardizacijom članova društva došlo do standardizacije podova. Obično su isti od drugog do pretposljednjeg: prije nego što je tavan bio za Raskoljnikove, danas su penthausi. Ova tipologija današnju arhitekturu čini sličnom Staljinovoj.
Staljinistička arhitektura, htjeli mi to ili ne, jedan je od naših uspona. Kad smo tome okrenuli leđa, veliki arhitekti modernizma, blago rečeno, bili su iznenađeni: vi ste čudni Rusi, imate takva postignuća i od njih se odmah odričete. Ili isto
herzog & de meuron, koji kažu: vaša je staljinistička arhitektura šik! Vrhunac arhitekture, na koji još uvijek morate ići i ići!
Izdržala je test vremena. Naizgled progresivnu arhitekturu 1960-ih i 1970-ih prezrivo nazivamo "hruščovima", "staklom" - nisu prošli test vremena. A Staljinova ne iritira, ovo je već puno - da ne iritiram svojim izgledom.
Tvoje je gotovo gotovo
projekt "Ruske kuće", iz iste serije historicizma. Što smatrate srećom u tome, a što, po vašem mišljenju, nije uspjelo baš najbolje?
Zadatak je bio napraviti veliki kompleks na velikoj parceli. Po svojoj tipologiji vraća se u peterburšku stambenu zgradu: poput Mokhovaya 27-29, Kamennoostrovsky 26-28 ili poput kuće Tolstovsky u ulici Rubinstein. Rezultat je jedno otvoreno dvorište i dva privatna dvorišta, odakle stanari ulaze u apartmane - najtradicionalniji prijem u Sankt Peterburgu.
Kuća je simetrična, ima rusku konstrukciju - postoji glavna os, a svaki element i podelement ima svoje osi, prema principu zgrade Senata i Sinode. Meso od mesa Sankt Peterburga.
Fasade su pokušaj preispitivanja predpetrovske arhitekture, takozvane à la russe, kao na Petrogradskoj strani, na Staronevskom prospektu, kao crkve u čast 300. godišnjice Romanovih na Poltavskoj ili Fedorovskom gradu u Carskom Selo.
U Sankt Peterburgu je uvijek bilo preispitivanja predpetrovske arhitekture, vraćamo se tradiciji koja je iz očitih razloga bila prekinuta stotinu godina. Čak je i provokativno, rizično: ovdje je lako pasti u kič. Ali nadamo se da smo ostali na rubu dobre forme.
Kad prođem pored, vidim istinski interes: ljudi se slikaju ispred zgrade, proučavaju fasadu, pokušavajući razumjeti od čega je napravljena. Osoba s kožom osjeća da je se ne može prisiliti na fotografiranje na pozadini crnog kvadrata, čak i ako deset kritičara objasni kako je to cool. I ovdje ljudi hodaju sami bez razgovora i uvjerljivosti. Dakle, ima nešto u tome.
Namjeravate li razviti povijesnu temu - u svom portfelju već imate historicizam renesansnog plana, i novoruski stil, i sjevernu secesiju, i "staljinističku" kuću u ulici Pobeda - želite li dati prednost bilo kojem smjeru?
Ne postoji set - "trebamo se razvijati". Uvijek idemo sa stranice. I iz trenutnog unutarnjeg osjećaja, intuicije. Dugo hodamo, gledamo, pokušavamo zamisliti što će biti primjereno, što je pravo za kupca, a što će i nas osvojiti. Svaka stranica ima latentnu potrebu za promjenama, trebate slušati šapat mjesta.
