11. travnja u Muzeju arhitekture. A. V. Shchusev, održat će se predstavljanje knjige "Ilya Chernyavsky" izdavačke kuće TATLIN i otvaranje izložbe posvećene djelu Ilye Chernyavskog.
Knjiga se može kupiti na web mjestu izdavača.
Prijatelj Michelangela i Borrominija
Ilya Zinovievich Chernyavsky rođen je u Odesi 27. ožujka 1917. Tamo je proveo djetinjstvo i mladost. Na istom mjestu, 1936. godine, upisao je arhitektonski fakultet Odeskog instituta za civilnu i komunalnu gradnju. Diplomu arhitekta dobio je 22. lipnja 1941. godine.
Vrijedno je obratiti pažnju na ova dva datuma - 1917. i 1941. koji su ostavili zapažen trag u povijesti naše zemlje.
Upoznali smo ga 1974. godine. Ne sjećam se tko nas je okupio. Sjećam se da smo zajedno išli vidjeti novoizgrađenu prema njegovom projektu, 60 km od Moskve
pansion "Voronovo". Dojmovi onoga što sam vidio premašili su sva moja očekivanja. Na obalama velikog rezervoara stajala je duga bijela zgrada, koja je podsjećala na vlak koji je vozio snažna lokomotiva. Upao je u ovaj mirni krajolik, odražavajući njegove plastične oblike u ogledalu vode. Vlak se zaustavio, ali osjećaj kretanja nije nestao. A onda sam, posjećujući objekt mnogo puta, primijetio da taj osjećaj ne nestaje. Mnogi od onih kojima sam to pokazao kasnije su rekli isto. Mobilnost i dinamika oblika su srž arhitekture zgrade. Srodno je glazbi - snažnoj i istodobno nježno instrumentiranoj. Takva je pokretljivost posljedica višesmjernosti i kontrasta svih sastavnih elemenata kompozicije. Te se osobine osjećaju svugdje: za razliku od velikih volumena spavaonica i javnih zgrada; u interakciji manjih oblika, njihove horizontalne i vertikalne komponente; za razliku od gluhih i svjetlosno propusnih površina; u laganoj gradaciji interijera i slično. Dinamika oblika koji se razvijaju u različitim smjerovima uglavnom je posljedica raznolikosti reakcija unutarnjih prostora na prirodni okoliš, njihovog otvaranja prema van, vizualnog dijaloga unutarnjeg i vanjskog.
Zgrada se izlaže na različite načine - s udaljenim panoramskim vizurama sa suprotne strane rezervoara i sa bližom perspektivnom percepcijom dok hoda po obodu. Ovdje se najjasnije osjeća pulsiranje ritmova. Izravna sunčeva svjetlost i njezina promjena tijekom dana pojačavaju dramu oblika, njihovu plastičnu napetost. Svjetlost ne samo da simulira vanjski oblik, već prodirući unutra određuje različita stanja unutarnjeg okoliša, koja su često prilično dinamična. Primjer za to je višeslojni atrij javne zgrade. Za arhitekturu pansiona može se "kriviti" pretjerana ekspresija, pretjerana emocionalnost. Ali takva je bila priroda njegovog glavnog tvorca - arhitekta Ilje Černjavskog. Arhitektura pansiona bila je upečatljiva u svojoj opuštenosti. Černjavski je tada već imao 57 godina. Nešto je sagradio u Moskvi. Ali doista se mogao otvoriti samo ovdje, u Voronovu. Okovi su pali. U Voronovu su položeni osnovni principi profesionalne vizije Černjavskog, temeljeni na strukturnoj konstrukciji arhitektonskog oblika, njegovoj prostornoj pokretljivosti. Ovaj će se arsenal alata u budućnosti širiti i tumačiti ovisno o tipologiji predmeta, njihovoj veličini i položaju. Prostorna struktura kompleksa, geometrijska komponenta volumetrijskih elemenata kompozicije i njihove veze postat će složeniji. Pojavit će se novi motivi i detalji povezani s općim razvojem moderne arhitekture i njezinom privlačnošću povijesnim prototipovima. Ali uvođenjem ovih novih elemenata ostat će vjeran svojim temeljnim načelima gradnje arhitektonske forme.
Duet javnih i spavaonica, tako sjajno razvijenih u Voronovu, bit će modificiran u Otradnoju, uzimajući u obzir stvarnu krajobraznu situaciju. Ovdje je javna zgrada, smještena na najvišim kotama padine, u središtu pozornice kompozicije. Smjer dinamičkih sila je drugačiji - javna zgrada kao da gura lanac stambenih soba do vode, odmarajući se na padini prirodnog brda. Između njih je visoki atrij, otvoren prema svojevrsnom kanjonu koji čine ove zgrade.
U "Planerny" njihova povezanost dolazi zbog prisutnosti standardnog projekta, koji je Chernyavsky modificirao i djelomično prilagodio ovom mjestu. U unutrašnjosti vrijedi obratiti pažnju na cilindrični kamin, ispred kojeg sam uspio nekako fotografirati autora kako gleda u vatru - simbol beskonačnog kretanja i raznolikosti života i kreativnosti, kojoj je uvijek težio.
Od kasnih 1960-ih, Chernyavsky je počeo dizajnirati velike rekreacijske komplekse za Jug, čije se stvaranje, kako pokazuju međunarodna i domaća iskustva, pokazalo vrlo teškim zadatkom. Dizajneri će se ovdje suočiti s nizom problema i proturječnosti. Razvoj golemih teritorija, izgradnja potrebne infrastrukture, velike gustoće itd. Dovode do otvoreno urbanističkog okruženja, koje malo ljudi povezuje s konceptima poput tišine, samoće, mira. A potreba za izgradnjom zgrada velikih razmjera, uključujući i zgrade visokih zgrada, deformira okolni krajolik - osnovu industrije rekreacije. U grandioznom projektu razvoja odmarališta Adlera prisiljene su biti vertikale stambenih zgrada. No, arhitekt ih pokušava ublažiti rastavljanjem čvrste mase zgrade vodoravnim probojima zraka. U sljedećim projektima stvara "nakupine", grede kula različite visine, koje podsjećaju na siluetu okolnih brda. Ili transformira arhitektonske volumene u stepenaste, terasaste oblike s još ravnijim obrisima. Ovu tehniku primjenjuje tijekom gradnje male spavaonice u Krasnoj Pahri. Ovdje treba reći da je ključ problema podjele velikih volumena i prostora, njihova aproksimacija mjerilu osobe, uspješno testiran čak i pri rješavanju ogromne blagovaonice u pansionu "Voronovo". Tamo je Chernyavsky, koristeći razlike u razinama malih dijelova poda, dodijelio odvojene prostore, vizualno izolirane jedan od drugog.
Od velikog opsega dizajnerskih radova za Jug, izgrađeno je vrlo malo. Ovi izolirani fragmenti ne daju povoda produktivnoj kritici. Strogi zahtjevi standardizacije i, kao rezultat, dosadno ponavljanje metričkih ritmova lišili su ove zgrade živog daha arhitekture "Voronov", "Otradny", "Krasnaya Pakhra". Arhitektove težnje su jasne, ali rezultat, sudeći barem prema Gelendzhiku, jedva je zadovoljio samog autora.
Ali posao se nastavio. Kuća kreativnosti novinara u Elinu bezuvjetni je uspjeh dizajnera. Slobodno blokiranje zgrada oko umjetnog rezervoara i bliskog okruženja skale dovelo bi do očitog uspjeha ako bi se projekt provodio. Pojava nove zasvođene teme u sljedećim projektima bila je, vjerojatno, rezultat utjecaja postmoderne estetike, štoviše, čisto vanjska, budući da su strukturne osnove za izgradnju arhitektonske forme ostale gotovo nepromijenjene. U projektima spavaonice za isti "Planerny" i vrtića za "Krasnaya Pakhra", ova tema zauzima samo prednje ravni, iako tada pronalazi trodimenzionalno i prostorno utjelovljenje.
Najradikalnija za svjetonazor Černjavskog bit će dva projekta kasnih 1980-ih - skijalište na Elbrusu i omladinski centar "Verkhovyna" u Zakarpatju. Oba projekta predlažu potez neobičan za prethodnu kreativnost - objedinjavanje funkcionalnih blokova u jedinstveni zatvoreni volumen čiji cjeloviti oblik postaje nositelj njegove arhitektonske slike. Ova ideja najjače je izražena u projektu skijaške baze na Elbrusu, gdje zgrada podsjeća ili na neki čudan kristal proboden u snijegom prekriveni obronci planine, ili na neki svemirski objekt koji je neočekivano sletio na ovo mjesto. Kosi krovovi, oštra raskrižja i trokutaste izbočine stvaraju dojam snage i agresivnosti. Verhovina je jedan od najtajanstvenijih projekata Černjavskog, izgledajući poput nekog fantastičnog letećeg stvorenja. Unatoč velikoj veličini, zgrada je vrlo precizno postavljena na reljef i upisana je u slikoviti krajolik Zakarpatja. Tema koju će sam arhitekt kasnije nazvati „selo“, još je jedan pokušaj stvaranja živog arhitektonskog okruženja temeljenog na tradiciji spontanog razvoja povijesnih naselja. Dokaz tome su djela Černjavskog, poput projekta pionirskog kampa u blizini Minusinska, hotelskog kompleksa na Jalti i, naravno, pansiona Derevnya u Sočiju.
U prvom od njih, aksijalna pomicanja volumena istog tipa u prostoru i raznolikost njihovih dovršavanja služe kao osnova za programiranu spontanost i kaos okoline. U drugom dijelu grada izdvojenom za izgradnju namjerno je zasićen kompliciranom geometrijom prostora i volumena s otvoreno postmodernim plastičnim fasadama. "Selo" u Sočiju vjerojatno je najtočniji odgovor arhitekta na pitanje: "Što je rekreacijsko okruženje?" Ovdje postoji sve - raznoliki oblici i njihova pokretljivost, mogućnost samoće i mira, otvorena priroda i slobodno tekući prostori, čitav labirint slika, polifonija okoliša. Grafički prikaz projekta je besprijekoran. Projekt kulturnog centra u Sočiju pokazuje ne samo zrelost autorovog urbanističkog razmišljanja, već i njegovu aktivnu asimilaciju novog rječnika sredstava moderne arhitekture. Vrlo kvalitetan projekt.
Završni akord ove velike simfonije, nazvane "Arhitektura Černjavskog", bio je projekt Ledene palače u Sočiju (1992.). Ovo se djelo odlikuje dostojanstvom i spokojem, sintetizirajući dugotrajna traženja gospodara.
Početak devedesetih donio je malo utjehe - radionica se smanjivala, narudžbe su bile sve manje, starost je učinila svoje. Nove teme i novi kupci nisu ga previše nadahnuli, a on je već imao malo snage. Tijekom ovih godina rijetko smo se sretali. U kolovozu 1994., kada je umro, nisam bio u Moskvi i nisam se mogao oprostiti od njega …
Ilya Zinovievich Chernyavsky neizmjerno je volio arhitekturu. Bio je opsjednut njom. Ovo je posebna vrsta kreativnog uzbuđenja koje nema početak ni kraj - gdje god se osoba nalazi i kako se osjeća. Černjavski je posjedovao rijetku tvrdoglavost i ustrajnost, iako se ponekad žalio da je umoran, da mu je dosta svega. U svom je poslu bio pribran i čvrst, nikada nije odstupio od svojih ideja. Mušterije i administratori su ga mučili, ali on je stao na svoje. Bilo je dovoljno poteškoća, ali činilo se da ih nije primijetio. Njegova je metoda za umjetnika bila tradicionalno jednostavna - metoda uvida, u kojoj je ideja utjelovljena u malim skicama, koncentrirajući glavnu umjetničku ideju autora. Tada se ova ideja razvija i pretvara u dizajnerske crteže i makete. Vjerovao je u svrhu arhitekture i vladao je umjetnošću njezinog stvaranja. Želio je da arhitektura zvuči moćno. Njegov proaktivni stav promatrao je svoju okolinu - urbanu ili prirodnu - i kao izvor nadahnuća i kao okruženje kojem može dodati nešto novo.
Arhitektura Černjavskog složena je, višeznačna, dinamična. Po mom mišljenju, da je živio u doba Michelangela i Borrominija, izabrao bi ih za svoje najbolje prijatelje.
Ilya Zinovievich bio je višeznačan, poput njegove arhitekture. Pribranost i čvrstoća u poslovima kombinirali su se u njemu s nekom vrstom djetinje dirljivosti.
Bio je usamljena osoba i često sam to osjećala. Ali ljubav prema arhitekturi spasila ga je mnogih tuga i nikad je nije izdao.
