Teme festivala obično su nejasne, takav je njihov žanr, ali Bart Goldhorn ovaj je put ponudio posebno siguran: "Arhitektura i život". Život je posvuda i temu možete tumačiti kako želite, ali Arch Moscow živi svoj život. Izložba zajedno u Bijenalu lako se smjestila u Središnji dom umjetnika: na prvom katu Arch kataloga, dugogodišnjeg i zasluženog poduzeća, jednom je stvorena sa željom da otvori svoje nezapadnjačke zvijezde, budući da tada je projekt zaživio: sada pozdravlja dolazne ljude, prirodno uvodeći nove projekte i poslovne zgrade, kojih ima tridesetak. Ovdje su poznati majstori u Moskvi: Evgeny Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; i sljedeća generacija, relativno rečeno, četrdesetih godina: DNA, Atrij, TOTEMENT / PAPIR; i "mladi": Grigory Guryanov ili Ruben Arakelyan. Ne navodim ih sve; Od trideset i jednog ureda koje su odabrali kustosi, nisu svi bili izloženi, a na tribinama su dva ili tri prazna mjesta. Od ostatka, mnogi su donijeli izglede, tako da katalog izgleda lijepo i prilično impresivno. Za rez za 2015.-2016., To bi vjerojatno bilo dovoljno.
Tri su kustosa: stalni Bart Goldhorn i Elena Gonzalez, a Ruben Arakelyan, koji je prošle godine također postao pobjednik programa Next, istovremeno je sukurator i dobitnik nagrade. Arakelyan i ured za Zid zaduženi su za izložbu "Off-line Architecture" na drugom katu, u prostoru raskrižja, u pravilu je dodijeljena arhitektu godine. U središtu predvorja, kocka zatvorena s dva sloja prozirne tkanine, unutar koje zidni ured planira stvarno raditi, čak se sastajati s kupcima i kooperantima, tijekom sljedeća tri dana, počevši od petka - popularna tehnika izložbe uživo je prepoznat. Na nosačima oko zaslona instalirani su sadržaji koji emitiraju ono što se događa unutar kocke, tako da neće biti potrebno ulaziti unutra.
U međusloju između slojeva tkanine položeni su ulomci nečega nedovršenog (uspio sam razaznati komad drvenog ženskog torza), simbolizirajući kreativni proces, a pokretne slike projiciraju se na tkaninu, prekrivajući sjene ljudi unutar kocke. Ispalo je slično mnogim prethodnim izložbama "arhitekata godine", zajedno, ali u nekoj laganoj, generaliziranoj verziji. Štandovi arhitektonskih sveučilišta (MARCHI, MARSH i VSHU) duž oboda dio su kuratorskog izložbenog zida, ujedinjeni su stazama od šperploče i sastojinama; ovdje se, na ovaj ili onaj način, pokazuju pristupi učenju. OŽUJAK izlagao radove prvostupnika - ove godine institut prvi put podučava brucoše. Na štandu MARCHI nalaze se radovi učenika Jurija Grigorijana i Rubena Arakelyana. Prezentacije sveučilišta održat će se na štandovima - već se održavaju.
Treći je kat u potpunosti posvećen arhitektonskim i nekomercijalnim izložbama, i, naravno, najistaknutiji štand ovdje je Moskomarkhitektury. Nikad prije odjel nije pokazao tako spektakularno izlaganje u Arch Moskvi, a možda ni nigdje drugdje. Za štand je održano natjecanje, CITIZENSTUDIO je pobijedio, rezultat je bio jedna od intriga trenutne izložbe. Da budem iskren, prema tekstu opisa projekta, činilo mi se da je nešto naborano i malo, pa sam bio ugodno iznenađen. Štand zauzima čitav golemi zid ulaza, velika dvorana na trećem katu. Bijela je, savršeno osvijetljena - dodaje svjetlost u cijelu sobu, a plastika joj je bistra, ali nenametljiva, a istovremeno podsjeća na moskovske metro stanice i paviljone VDNKh - dvije omiljene teme moskovskog arhitektonskog odbora.
Promjene u obliku štanda odjekuju njegovim sadržajem, gdje je, moram reći, prikupljeno puno: visokogradnja PIK-a prema projektima Buromoscow - i zapadni primjeri socijalnog stanovanja, s manjim brojem katova, Moram reći. Moskovski TPU-i, koji nisu previše poznati javnosti, uključuju projekte Wernera Zobeka i Mosproekt-3. Stan se nalazi na perspektivnim portalima koji nalikuju na metro stanicu Sretensky Bular, TPU na velikim sviralama. Natječajni projekti povezani s kulturom, među kojima su i poznata natjecanja na NCCA i Državna galerija Tretjakov, pokazali su se poput uskog tunela (kultura u mraku), koji se vani pretvara u velik, pozamašan naslov s imenom odbor. I na kraju, dio posvećen natjecanjima na moskovskoj metro stanici riješen je kao polovica tunela. Teško je usporediti s takvim štandom, a dvorana razvojnih projekata ispred njega izgleda samo kao preliminarno zasjenjenje.
Još jedno definitivno uočljivo izlaganje nalazi se s lijeve strane i otvara kružnu liniju dvorana - govor: Norveška izložba, sponzorirana od strane Anna Martovitskaya. Dizajnirali su ga Sergej Tchoban i Andrey Perlich za izložbu posvećenu norveškom programu za poboljšanje turističkih cesta u zemlji. Fotografije su vrlo lijepe i čovjek dolazi u iskušenje da se odmah odrekne svega, ode na fjordove, u planine, priroda je tako lijepa; impresivna su i gledišta, od kojih su mnoge dizajnirali poznati arhitekti. Izložbeni štand sam je sličan ribi: velike drvene lamele poredane su u dva luka, uzimajući izložbu u svojevrsne "zagrade".
Kustoski projekt Elene Gonzalez zauzima drugi dio velike dvorane, posvećen je "arhitekturi i društvu" i lako je uređen u pozadini dvaju prethodnih tribina - svi podaci, kojih je poprilično puno, smješteni su na vrpce koje vise sa stropa. Ovdje su detaljno predstavljene radionice MARSH-Laba, a socijalno stanovanje Alejanro Aravena smješteno je uz malo poznati projekt modularnog stanovanja Prefab ureda SPEECH i projekte tvrtke Stroyproekt. Biro WOWHAUS prilično je aktivan na izložbi, prikazuje svoj projekt Wowfactory pored štandova programera, posvećen projektima poboljšanja i kako utječu na prodaju i daljnje funkcioniranje projekta.
Na samom kraju hodnika-hodnika trećeg kata, prije skretanja u živahnu dizajnersku dvoranu, na zidu se smjestio projekt ureda Ostozhenka, koji je izravno povezan s temom izložbe, ako ga razumijemo kao „ stanovanje “- što je također moguće, jer su„ život “i„ stanovanje “barem suglasni (negdje morate živjeti, ne možete nikamo, stanovanje je sada prioritet za kupce, a stambeno pitanje još uvijek nije riješeno … pa, nisu svi to riješili). Ovaj je projekt u duhu istraživačkih prioriteta Ostozhenke: za tvrtku Kortros iz skupine Renova Viktora Vekselberga arhitekti su razvili niz ideja, recimo, idealne četvrti s tromjesečnim razvojem. Ispostavilo se da bi idealna opcija bila: kuće od osam ili devet katova, privatna zatvorena dvorišta, zgrade uzduž crvene crte - teme su, iskreno govoreći, poznate, ali arhitekti su razvili nešto slično "priručniku". Stranice su prikazane na postolju, možete ih otkinuti i ponijeti sa sobom, proučite.
Prva kina na stepenicama Centralnog doma umjetnika (filmski festival Living Architctures) pozivaju na studij ili na opuštanje. "Arhigrafika" je još uvijek dobra, projekt je miran, gotovo klasičan. Očekivano, program je bogat - 60 događaja. Šteta je, međutim, što gotovo da nije bilo mjesta za nagradu ARCHIWOOD - mi smo, znate, već navikli na to da se ona svečano održava u glavnoj konferencijskoj dvorani. Ali što možete, život je život, radimo, učimo - najbolje što možemo.
