29. svibnja u zgradi kina Udarnik održana je konferencija za novinare posvećena sumiranju rezultata zatvorenog međunarodnog natječaja za projekt obnove nekadašnjeg kina i njegove adaptacije u muzej suvremene ruske umjetnosti. Tijekom tiskovne konferencije objavljena su imena trojice finalista: prvo mjesto dobio je Robbrecht en Daem architecten (Belgija), drugo - Stephan Braunfels Architekten (Njemačka), a treće - Arata Isozaki & Associates (Japan) … Konačnog pobjednika odredit će naručitelj. Objavljujemo projekte i izvještaje s konferencije za tisak te komentare članova žirija.
Konferencija za tisak održana je unutar zidina kina Udarnik - konstruktivističkog arhitektonskog spomenika, koji je dio poznate Kuće na nasipu i sagradio Boris Iofan 1931. godine. Ovog su se kišovitog dana poznati arhitekti iz cijelog svijeta, predstavnici najvećih muzeja moderne umjetnosti, profesori i likovni kritičari okupili u svijetloj dvorani na prvom katu, osvijetljenoj mnogim velikim lusterima uronjenim u svodove obrubljene pravilnim velikim krugovima. Svi su s nestrpljenjem iščekivali objavu rezultata natjecanja. Sudionici - i ukupno šest timova odabrano je za završnu fazu dizajna - s uzbuđenjem su iščekivali rezultate, a brojna publika šetala je dvoranom i s istinskim zanimanjem ispitivala projekte obješene uz snježnobijele zidove. I to ne čudi, jer je Međunarodna kulturna zaklada Breus, koja je naručila natječaj, prije dvije godine objavila želju da "Bubnjar" pretvori u novi muzej. Od tada je javnost promatrala sudbinu jedinstvenog arhitektonskog spomenika s početka 20. stoljeća, ne bez brige.
Ali, moram reći da su organizatori pristupanju ispunjenju zadatka pristupili vrlo razumno i delikatno. Na natječaj su pozvane samo one arhitektonske tvrtke koje imaju iskustva u provedbi velikih muzejskih projekata i restauraciji arhitektonskih spomenika. Jedan od glavnih kriterija za ocjenjivanje natjecateljskih projekata bio je pažljiv i s poštovanjem odnos prema zgradi. A žiri u kojem su bili visoko profesionalni stručnjaci poput kustosa Jean-Huberta Martina, arhitekta Jean-Louisa Cohena, ravnatelja Muzeja moderne umjetnosti u Antwerpenu Bart de Bare, direktor Njemačkog muzeja arhitekture DAM u Frankfurtu na Majni, Peter Schmal, direktorica Državnog muzeja suvremene umjetnosti u Solunu Maria Tsantsanoglu, direktorica NCCA-e Mihail Mindlin, arhitekt Sergey Skuratov i voditeljica zaklade BREUS Shalva Breus, nisu mogli ne potaknuti povjerenje.
Bart de Bare, koji je svoj govor započeo izjavom ljubavi prema gradu Moskvi, primijetio je da je „natječaj okupio najbolje arhitekte i svaki od njih pokazao je svoju posebnu viziju budućeg muzeja. Za žiri je izbor bio izuzetno težak, jer se radilo o važnom dijelu grada, koji je nekoć bio središte privlačnosti Moskovljana. Godinama kasnije stanovnici su kina napustili i zaboravili. Sada su arhitekti suočeni sa zadatkom da ovu veličanstvenu zgradu vrate Moskovljanima."
Doista, sudionici natjecanja dobili su vrlo težak zadatak - sačuvati posebnu sliku i jedinstvenu atmosferu kina, stvoriti u njemu prostor sasvim druge vrste. Muzejska djelatnost podrazumijeva velik broj otvorenih i dobro osvijetljenih područja te razne scenarije za organizaciju izložbenog prostora. Mihail Mindlin napomenuo je da s gledišta muzeja područje kina nije veliko, a ovdje je, osim toga, potrebno smjestiti ne samo muzej, već pravo kulturno središte. Istodobno, projekti moraju jasno odgovarati zahtjevima restauracije, a predloženo arhitektonsko rješenje ni u kojem slučaju ne bi trebalo preopteretiti zgradu.
Maria Cantsanoglu objasnila je da se odabir žirija temeljio na tri glavna kriterija. Prvo, bilo je važno je li prijedlog u skladu s projektnim zadatkom i načelima rada s arhitektonskim spomenicima. Drugo, procijenjena je mogućnost multifunkcionalne upotrebe prostora, održavanja raznih događaja u zgradi. I treće, projekt nije trebao previše aktivno zadirati u arhitekturu zgrade, obdarujući je za nju neobičnim značajkama. Kao što je primijetio žiri, svih šest finalista izvrsno su odradili svoje zadatke, ali pobjeda je ostala onima koji su pokazali najdelikatnije rukovanje nasljeđem prošlosti.
Peter Schmal, podijelivši svoje dojmove sa sastanka žirija, rekao je da su projekti trojice vođa natjecanja postali očiti gotovo odmah. Ni pitanje prvog mjesta nije izazvalo nikakvu raspravu. No, projekti koji su zauzeli drugo i treće mjesto pokazali su se vrlo blizu po broju glasova žirija - jaz je bio minimalan. Istodobno, Shalva Breus naglasio je da, unatoč raspodjeli mjesta, sva tri ureda imaju priliku sklopiti ugovor s kupcem za provedbu projekta. Konačni izbor bit će donesen u roku od 2-3 tjedna na temelju rezultata osobnih pregovora između kupca i arhitekata.
Predstavljamo projekte trojice finalista s autorskim objašnjenjima i komentarima žirija:
Prvo mjesto. Robbrecht en Daem architecten (Belgija)
Muzej je, prema autoru, živi organizam. Šef ureda Paul Robbrecht napomenuo je da je zgrada Udarnika pravi prikaz svijeta, a ne ukrašen previše detaljima. Glavni junak projekta je svjetlost koja doslovno ispunjava sve prostorije muzeja, što ukazuje na gladak prijelaz iz polumraka podruma u najsvijetlije galerije ispod kupole zgrade. Njegov ga je arhitekt učinio otvorenim i prozirnim. Osim toga, unutarnji prostor muzeja ima pristup rijeci i očaravajuću panoramu Moskve. Izložbeni prostori okruženi su ("obavijeni") obrazovnim studijima i arhivskim sobama koje čuvaju povijest spomenika za budućnost.
Jean-Hubert Martin na pobjedničkom projektu
„Projekt je blizak izvorniku, slici koju je nekoć zamislio Boris Iofan - a„ Bubnjar “je stvoren kao svojevrsni znak u gradu. Paul Robbrecht je u svom projektu pružio mogućnosti za vrlo fleksibilno korištenje arhitektonskih značajki zgrade i otvorio je stanovnicima grada. Jedinstvenost projekta leži u obilju prirodne svjetlosti kojom arhitekt ispunjava čitav prostor muzeja zahvaljujući odluci o otvaranju središnje kupole."
Peter Shmal Divio sam se osjetljivosti pristupa zgradi:
„Autor je tražio dušu zgrade više nego itko drugi i, čini se, uspio ju je pronaći. *** Drugo mjesto. Stephan Braunfels Architekten (Njemačka)
Stefan Braunfels siguran je da muzej moderne umjetnosti pretpostavlja prisustvo različitih kulturnih trendova - osim slikarstva i kiparstva, to mogu biti i glazba, i ples, i kazalište, kino i koncertna dvorana. Stoga je autor predložio stvaranje prilično fleksibilnog prostora pogodnog za bilo koju suvremenu umjetnost. Minimalizam njegova pristupa posljedica je želje da ostavi što više izložbenog prostora, zadržavajući pritom oblik kruga, koji se tako aktivno koristi u vanjskom izgledu zgrade i u njezinim interijerima. Prizemlje je pretvoreno u veliko i otvoreno predsoblje koje se također može koristiti za privremene izložbe. Na gore navedene tri razine predloženo je organiziranje prostora za višenamjensku uporabu. Izvana, arhitekt također uvodi neke promjene - na primjer, kako bi rasporedio veliku crvenu "zastavu" nad glavnim volumenom, koja bi istovremeno mogla služiti kao mjesto za plakate i transparente. To je privremeni i, ako je potrebno, lako rastavljiv predmet.
Peter Schmal:
„Braunfels je ponudio minimalistički pristup stvaranju suvremenog vrhunskog muzeja. Projekt izgleda vrlo uvjerljivo, iako se ovaj pristup, po mom mišljenju, ne uklapa dobro sa samom zgradom i Moskvom u cjelini - čak ni sa stajališta njegove provedbe. " *** Treće mjesto. Arata Isozaki & Associates (Japan)
Izozaki je predložio da se unutar zgrade urede tri neovisne galerije. Drugi kat rezerviran je za smještaj velikih izložaka. Druga galerija, smještena na donjoj razini, pretvara se u fleksibilan i svestran prostor, dok će treća služiti kao medijska galerija, u kojoj će se posebno moći održavati kazališne predstave. Također u prizemlju će biti veliki restoran s pogledom na rijeku, a Isozaki će sve obrazovne studije smjestiti na balkon. Fasada okrenuta prema ulici, poput prvih katova zgrade, čini je što je moguće otvorenijom. Izvorni tlocrt kina ostaje gotovo nepromijenjen, osim spuštanja razine prizemlja, što omogućuje proširenje izložbenog prostora. Za organiziranje svih vrsta izložbi planira se koristiti pomične staklene pregrade. Crna kocka u središtu prostorije služi kao mobilna galerija. Dakle, ako je potrebno, kocka može pobijeliti, visjeti u zraku ili potpuno nestati.
