Imena finalista objavljena su na posebno sazvanoj konferenciji za novinare. Tim iz Irske ušao je u završnicu natječaja za najbolje arhitektonsko rješenje za dizajn i izgradnju muzeja i izložbenog kompleksa Nacionalnog centra za suvremenu umjetnost Heneghan Peng arhitekti, Španjolski ured Nieto Sobejano Arquitectos i OOO "Mel" iz Rusije. Svi finalisti dobili su jednak broj glasova. Četvrto i peto mjesto, prema Sergeju Kuznjecovu, zauzeli su projekti američkog studija Steven Holl Architects i tima belgijskih arhitekata 51N4E i OFFICE Kersten Geers Davida Van Severena.
Članovi žirija natjecanja komentirali su svoj izbor i svoje sudjelovanje u natjecanju općenito.
Giovanna Carnevali, direktorica Zaklade Mies van der Rohe, organizatorica istoimene nagrade - glavne arhitektonske nagrade EU-a, naglasila je da je „svih deset predstavljenih projekata bilo vrlo dobro razvijeno. Svi su timovi na ovaj ili onaj način uzimali u obzir prirodu i povijest mjesta, svugdje gdje su arhitekti pokušavali sačuvati uspomenu na uzletište nekada smješteno na tom mjestu. Ocjenjujući rad, žiri je prvenstveno obratio pažnju na fleksibilnost prostora, jednostavnost korištenja i trajnost zgrade. Sva tri projekta koja su prošla do finala u najvećoj mjeri ispunjavaju ove zahtjeve."
Louis Becker, direktor i partner danske tvrtke Henning Larsen Architects, primijetio je visoku razinu organizacije natjecanja, koje se pokazalo što otvorenijim i vrlo zanimljivim: „Svidio mi se pristup sudionika da rade s prilično teško mjesto. Natjecatelji su pronašli takve tehnike koje su omogućile povezivanje NCCA s parkom i trgovačkim centrom. Odgovorili su na pitanja: što muzej daje Moskvi? Koji je njegov funkcionalni značaj? Za mene je važno da se stvori ne samo arhitektonski izražajna zgrada, već i „značajna zgrada“koja aktivno komunicira s kontekstom. Finalisti su predložili upravo takva rješenja, tako da sam apsolutno zadovoljan izborom."
Leonid Lebedev, član Federacijskog vijeća Savezne skupštine Ruske Federacije i član Upravnog odbora NCCA, siguran je: "Bilo koji od tri odabrana projekta remek-djelo je arhitektonske umjetnosti koje će sadržavati remek-djela suvremene umjetnosti. " Natjecanje je, prema Lebedevu, postavilo visoke standarde, što će biti dobar preduvjet za provedbu narednih faza izgradnje nove muzejske zgrade - jedinstvenog kompleksa koji će postati kulturni svjetionik i arhitektonska osnova za razvoj urbana područja uz Hodinsko polje.
Bart de Bar, ravnatelj Muzeja suvremene umjetnosti u Antwerpenu, uvjeren je da će „gradnja takvog objekta u Moskvi grad dovesti na novu razinu svestranosti i težnji. Finalistički projekti, sa svojom jasnom vizijom i fleksibilnošću, pomoći će u ovom koraku naprijed."
Podsjetimo, za sudjelovanje u 2. krugu odabrano je deset ekipa. Njih pet sudjelovalo je na natječaju prema rezultatima ocjenjivanja od strane žirija preliminarnih arhitektonskih koncepata koje je pripremio: ovo je projekt UNK; Tink tenk za arhitekturu WAI (Edgar Garcia Landran); IE Barklyansky Anton Sergeevich; OOO Mel; Ghirardelli Giancarlo arhitekt. Drugo poluvrijeme činili su timovi odabrani prema podnesenim kvalifikacijskim prijavama (portfelj): Steven Holl Architects; Nieto Sobejano Arquitectos; Heneghan Peng; 51N4E; Alejandro Aravena.
Kupac natječaja je Nacionalni centar za suvremenu umjetnost, a organizator Zaklada za potporu suvremenoj umjetnosti "Nova umjetnost". Institut Strelka za medije, arhitekturu i dizajn djelovao je kao savjetnik za projekt, koji je razvio projektni zadatak i pružio pomoć u organizaciji svih faza natječaja. Sredstva za natjecanje dodijelio je Upravni odbor NCCA. Natječaj je održan uz potporu Ministarstva kulture Ruske Federacije, Odbora za arhitekturu i urbanizam grada Moskve, u partnerstvu sa Savezom moskovskih arhitekata.
Predstavljamo projekte svih sudionika 2. kruga natječaja s autorskim opisima.
Finalisti natjecanja
Nieto Sobejano Arquitectos (Španjolska)
„NCCA projekt nudi brojne mogućnosti i mogućnosti za korištenje jednog prostora. Koncept se temeljio na nerealiziranim projektima ruske avangarde s njihovim jedinstvenim tehničkim i arhitektonskim rješenjima, moćnom industrijskom strukturom i tvorničkom tipologijom koja se koristi u suvremenoj umjetnosti. Iako globalizacija nameće određenu ujednačenost, kompleks NCCA trebao bi imati obilježja i karakter ruske kulture, donoseći život i dinamiku u novo obećavajuće područje Moskve.
Umjetnici, inženjeri i arhitekti iz prošlosti stvarali su složene oblike koristeći elementarnu kombinatoriku. Slijedeći iste principe, odlučili smo se koristiti oblik cilindra. Transformacija glasnoće omogućuje vam stvaranje brojnih soba koje su povezane u raznim kombinacijama. Izložbe se mogu premještati iz dvorane u dvoranu, zadržavajući vezu s predsobljem, koje će biti funkcionalno središte zgrade. Dvorane su smještene u nehijerarhijskom slijedu i nalaze se na različitim razinama unutar velikih cilindričnih volumena s kulturnom funkcijom. Iako izložba ima vertikalnu podjelu, u zgradi se stvara vodoravni zračni prostor, sličan velikoj ulici unutar zgrade. Ovaj uzdužni greben postat će srce NCCA i mjesto okupljanja posjetitelja, umjetnika, istraživača i gledatelja.
Unatoč različitim visinama izložbenih dvorana, njihove se funkcije ne mogu jasno razlikovati. Oni su svestrani i stoga se mogu koristiti u raznim prostornim konfiguracijama. Četiri bloka rezervirana su za stalni postav, a tri za privremene izložbe. Radionice i apartmani umjetnika nalaze se na gornjim katovima zadnjeg cilindra, na kojem se nalazi parkiralište. U najvećoj sobi smještenoj na glavnom ulazu smještena je glavna dvorana. Nazvana Crna kutija, ova višenamjenska platforma može poslužiti kao mjesto za kazališne predstave, konferencije, filmske projekcije i jedinstvene audiovizualne izložbe. Fasadne ploče s pogledom na park omogućuju posebne kontekstualne medijske instalacije”.
Heneghan Peng Architects (Irska)
“NCCA je okomiti element u središtu polja Khodynskoye, nadvija se nad mjestom koje je prethodno zauzimalo uzletište. Izložbeni prostori zamišljeni su kao galerije smještene jedna iznad druge. To vam omogućuje da posjetite jednu određenu galeriju i pogledate cijelu kolekciju u cjelini. Zahvaljujući vertikalnoj organizaciji prostora, pristup galerijama je pojednostavljen, a posjetitelj se može popeti na pod koji želi bez prolaska kroz cijelu zgradu. Izložbeni prostori nalaze se na gornjim katovima zgrade, dok su glavne aktivnosti NCCA koncentrirane u prizemlju. Glavni cilj je stvoriti brzu i jednostavnu navigaciju. Pokretne stepenice podižu se iz foajea do izložbenog prostora, prolaze kroz skladišni prostor i administrativne prostore kao kroz arheološke slojeve, demonstrirajući što stoji iza izložbe. Predvorje na više razina omogućuje vam rješavanje različitih problema, koristeći sve mogućnosti parka.
NCCA postaje glavna karika, okomita os, koja ujedinjuje park, trgovački centar Aviapark i muzej. Projekt također predlaže očuvanje pista i postavljanje parka na drugim područjima. Na bivšim pistama bit će organizirana klizališta, cvjetni vrtovi i područja za skateboarding."
OOO Mel (Rusija)
„Zbog specifičnog mjesta nove zgrade NCCA - između budućeg parka na Khodynskoye Pole i trgovačkog centra u izgradnji - potrebno je stvoriti fleksibilni izložbeni i javni prostor, teritorij nove kvalitete, zasićen kulturnim život i urbane aktivnosti, ali istodobno s ljudskim razmjerima i prirodnim krajolikom.
Glavni funkcionalni prostori Centra smješteni su u jednom stilobatu - "brdu". Na krovu je uređen krajobrazni park s paviljonima, u kojem su smještene dvorane za stalne i privremene izložbe, obrazovni i medijski centar, kafić-klub i kreativne rezidencije. Javni prostor na krovu i ispred zgrade NCCA predstavljen je raznim zonama koje obavljaju brojne funkcije: javna, tranzitna, prirodna, komorna, otvorena, pogled, statična, dinamička. Krov je ukrašen različitim teksturama koje ističu jedinstveni karakter svake zone. Ovdje se organiziraju razne platforme za instalacije, aktivnosti na otvorenom, projekcije filmova i predavanja. Zeleni se premaz zadeblja prema rubovima i otopi prema sredini, tvoreći put za hodanje. Park također nudi pristup mnogim izložbenim paviljonima, što ga čini sastavnim dijelom cijelog kompleksa.
Prvi kat je jedinstveni komunikacijski prostor povezan s izložbenom dvoranom i paviljonima smještenim na krovu. Ova struktura omogućuje organiziranje vrlo fleksibilnog rada prostora s različitim izložbenim rutama za posjetitelje. Kroz park se može ući u bilo koji paviljon: to omogućuje da se paviljoni koriste za neovisne velike izložbene projekte.
Završeni pločama od prirodnog kamena i poliranog betona, paviljoni nalikuju kamenim formacijama višeslojne i složene strukture. Prostor parka važno je mjesto za razumijevanje kulturnih iskustava, prijelazni prostor s područja umjetnosti u urbanu sredinu “.
Sudionici natjecanja u kategoriji "Dosje"
Arhitekti Steven Holl (SAD)
„Dizajnirali smo zgradu koja daje prednost umjetnosti. Ortogonalne galerije s prirodnim svjetlom poredane su vodoravno. Otvoreni izložbeni prostori s vodoravnom cirkulacijom omogućuju stvaranje nekoliko izložbenih ruta. Oslobađamo površinu ispod zgrade da bismo organizirali javni prostor. Osjećaj volumena levitacije postiže se uporabom nosača kablova koji se koriste u izgradnji mostova. Namjerno smo se usredotočili na dvosmislenost razmjera: to će nam omogućiti da pokažemo važnost velikih plutajućih volumena i istovremeno ne ometamo percepciju materijala i detalja. Ateljei i rezidencije umjetnika nalaze se na vrhu kompozicije. U Letećoj balki smješten je umjetnički klub - kafić: „ne samo muzejski kafić, već važno novo mjesto u gradu“. Obližnji studiji imaju sjevernu rasvjetu, kao i otvorene prostore za rad na krovu.
Južno okrenuta pročelja koristit će naprednu fotonaponsku tehnologiju za pokrivanje 100% troškova energije. Sustav geotermalnih bušotina radit će na osiguranju grijanja i klimatizacije zgrade, a omotač visokih performansi pružit će bolju toplinsku izolaciju uz minimaliziranje gubitaka topline. Debljina zgrade je takva da svi prostori dobivaju prirodno svjetlo."
51N4E i URED KGDVS (Belgija)
“Unatoč sve većem interesu javnosti, oživljavanje muzeja rijetka je pojava koja može promijeniti percepciju područja, grada, pa čak i kulture. Predlažemo da se u Moskvi stvori prostor koji se neprestano otvara s različitih strana, platforma za razvoj i razmjenu ideja i iskustava. Novi NCCA trebao bi razgovarati i s gradom i s društvom. A prostorno rješenje može ga poboljšati. NCCA vidimo kao mjesto na kojem se sijeku grad, zbirka i javnost. To je zajednički prostor u kojem umjetnici i posjetitelji mogu biti aktivni sudionici, a ne pasivni potrošači. Stoga bi centar trebao postati prostor interakcije, a ne samo izložba. Koncept se temelji na kombinaciji tri strateška elementa: zaslonu, području i alatu.
Novi NCCA pojavit će se na mjestu nekadašnjeg uzletišta i izgledat će poput ogromnog zaslona - danju crnog, a noću osvijetljenog. NCCA nastoji uspostaviti vezu s okolnim urbanim kontekstom: trgovačkim centrom i parkom. Prvi se kat uzdiže do trgovačkog centra i zajedno s njim tvori prostor na više razina. Zamišljen kao zbirka iznova zamišljenih i sekvenciranih prostora, novi NCCA nudi fleksibilnost bez otvorenog plana. Centar je alat koji stvara uvjete za nešto novo i neočekivano."
Alejandro Aravena | Elemental (Čile)
“NCCA dvorane bit će duže od Tatea, više od MoMA i besprijekornije od muzeja Guggenheim. NCCA možda nije najveći muzej, ali svaka od njegovih galerija bit će jedinstvena. Kombinacija nekoliko neutralnih blokova i jednog izvanrednog izazvat će puno odgovora umjetničke zajednice i postat će magnet koji privlači pažnju javnosti iz cijelog svijeta.
Urbani kontekst na gradilištu i dalje se oblikuje, a Centar je okružen vrlo različitim zgradama. Stoga bi slika zgrade trebala biti vrlo mirna i jaka. Jasan, izravan arhitektonski jezik nije pogodan samo za izložbe. Morao je upotrijebiti snagu spokojstva da da monumentalnost polju Hodinsko. Dvorište trgovačkog centra želimo pretvoriti u obilježje kompleksa. Na vrhu najvišeg izložbenog centra na svijetu bit će kafić i osmatračnica koja privlači turiste. Zahvaljujući prostorima između izložbenih dvorana, Centar postaje poveznica između trgovačkog centra i parka. Nagnuti temelj kulisa je za kulturna događanja na otvorenom."
Sudionici natjecanja u kategoriji "Skica"
UNK projekt (Moskva, Rusija)
„Suvremena umjetnost tanka je granica između očitog i nepredvidivog, jednostavnog i nemogućeg, razumljivog i ludog, ravnodušnog i uzbudljivog. To je ono što pokreće našu dušu i motivira nas da razmišljamo u drugom smjeru.
Zgrada NCCA neraskidivo je povezana sa suvremenom umjetnošću i arhitektonsko je utjelovljenje ovog ruba, pogranični prostor, svojevrsna zavjesa iza koje se kriju odgovori na kulturna pitanja koja nas se tiču. Zgrada i umjetni rezervoar s prostorom ispred sebe predstavljaju jednu površinu, prazno platno, spremno za kreativne eksperimente. Monolitni zid 216x72 m označava granicu i simbolizira liniju kroz koju dolazi do kontakta sa suvremenom umjetnošću. Također, zid zavjesom zatvara cijelu tehnološku zonu trgovačko-zabavnog kompleksa Aviapark uz nju i park. Glavni je bulevar put do umjetnosti, bijele zrake svjetlosti koja, prolazeći kroz urez u zidu, lomi se i osvjetljava okolno područje parka spektralnom svjetlošću. Slika buduće građevine potječe iz djela poznatih umjetnika: "Crni kvadrat" Kazimira Maleviča (1915.) "savijeno je platno" površina monolitnog zida i umjetnog rezervoara, "Prostorni koncept: čekanje" Lucija Fontana (1964.) je "rez ovog platna", koji čini glavni ulaz i put koji vodi do njega. “Kompozicija s crvenom, plavom i žutom” Piet Mondrian (1937–1942) - park Khodynskoye Pole ispred zgrade NCCA.
Arhitektonski koncept mnogima izražava nejasan, gotovo hermetički zatvoren prostor u kojem su koncentrirani proces i rezultati intenzivne potrage za čovjekovom sudbinom i načinima ostvarenja. A čovjek se može naći u ovom prostoru samo kroz gotovo neprimjetan ulaz, "rez" koji tragaču i tragaču otvara svijet umjetnosti."
Tink-tenk za arhitekturu WAI (Edgar Garcia Landran) (Kina)
„NCCA je novi epicentar stvaranja, proučavanja i podrške suvremenoj umjetnosti u Rusiji. Na temelju dijalektičkih međusobnih veza između grada i arhitekture, umjetnosti i javnosti, krajolika i zgrade, novi NCCA mijenja paradigmu moderne muzeologije. Otvoreni prostori brišu granice između zgrade i konteksta, između umjetnosti i života.
Fleksibilna autonomija prostora Centra, kako iznutra tako i izvana, čini ga prvim primjerom muzeja kao grada. Ne postoje granice koje obično odvajaju muzej od okolice. Organizacija svezaka u prizemlju omogućuje posjetiteljima da se slobodno kreću otvorenim prostorima i muzej percipiraju na nov način.
Park i zgrada su jedna cjelina. Staze organizirane po principu skladne simbioze vode posjetitelje od metroa kroz park do Centra. Ugodna je šetnja prostorom ispunjenim uličnim skulpturama i poziva na razmišljanje o umjetnosti. Zgrada stvara šetalište na kojem posjetitelji komuniciraju s eksponatima izloženim u javnom prostoru i na mnogim terasama zgrade. Prizemlje se sastoji od soba za posjetitelje, rezidencija umjetnika, uredskog prostora, konferencijskih soba i spremišta zbirki, kao i tri izložbena prostora različite visine koji se sijeku na različitim točkama i stvaraju labirint.
NCCA nije samo umjetnički centar, to je zgrada manifesta “.
IE Barklyansky Anton Sergeevich (Perm, Rusija)
„Zgrada NCCA nalazi se na granici parka na polju Khodynskoye. Na njegovom ravnom prostoru, na prepunim mjestima, predlaže se organiziranje centara aktivnosti ograđivanjem skupinom drveća ili promjenom krajolika. To će stvoriti ugodne prostore različitih razmjera s mjestom za opuštanje. Ostatak parka slobodan je za umjetničke eksperimente. Izlazi iz parka povezani su sa susjednim teritorijima stazama.
Platforma ispred Centra izgleda poput brda koje skreće pažnju na zgradu. Put do NCCA vidljiv je s bilo koje točke u parku. Horizontalni oblik zgrade naglašava njezin odnos prema krajobrazu parka: središte ne dominira, ali je u dijalogu s parkom. Zgrada Centra skriva tržni centar. Sjeverna strana parka dobiva novu prijateljsku fasadu.
Fasada nove zgrade stvara osjećaj zaštićenog, toplog prostora. Zbog toga je glavni trg donekle udubljen u dubinu mjesta, a vanjski ga piloni djelomično prekrivaju. Glatka površina i strog oblik betonskih pilona kontrastiraju se s zaokruženom i prozirnom metalnom mrežom koja u večernjim satima emitira svjetlost. Penjajući se na brdo, posjetitelj ulazi na glavni trg ispred NCCA. Kompozicijski je odvojen od ostatka parka. S trga možete ući u knjižaru i uredski dio centra. Ulaz u umjetnički klub i rezidenciju nalazi se na najvišoj platformi.
Prostor foajea na više razina kombinira sve glavne funkcije Centra. Blaga spiralna rampa povezuje sve katove atrija. Prostrane izložbene dvorane - različitih visina i pravokutnih oblika - povezane su na svakoj razini galerijama. To vam omogućuje da pregledate izložbu ne samo odozdo, već i odozgo, da otvorite ili zatvorite određenu dvoranu i fleksibilnije koristite prostor usmjeravajući protok posjetitelja."
Ghirardelli Giancarlo arhitekt (Italija)
„Novi NCCA postat će prostor za ljubitelje suvremene umjetnosti i umjetnike koji će ovdje tražiti novi pogled na svijet oko nas: napokon, dio zadaće umjetnosti je otvoriti druge kutove gledanja i tako promijeniti svoj vlastiti percepcija stvarnosti. Iskustvo boravka na ovom mjestu bit će poput leta: otvaramo nove horizonte, omogućujući nam da svijet gledamo na drugačiji način. Zahvaljujući aerodinamici, teški zrakoplovi s punom kabinom lete nebom, ostavljajući za sobom dugačak bijeli trag. Sada će na Khodynki, na mjestu nekadašnjeg uzletišta, djelovati nove pokretačke snage s novim funkcijama. Vihor ljudi, medija i predmeta koji se provlače kroz ovaj urbani prostor ocrtavat će nove putanje, ostavljajući duboke žljebove koji će postati konture novog NCCA.
Dakle, zgrada u kojoj će se nalaziti muzej mora imati vezu s okolicom i njegovom poviješću. Površine pokazuju dinamiku misli i osjećaja koji nastaju pri promišljanju umjetničkog djela. Pri ulasku odmah se pojavljuje nevjerojatan vihor, sličan snu i zamućen u jesenskoj magli. Noću duge sjajne pruge na zgradi nalikuju zrakoplovnoj stazi.
Praktična je, funkcionalna i inovativna zgrada, a istodobno budi lanac sjećanja. Ovo je mjesto u gradu u kojem možete hodati u bilo koje vrijeme, noću i danju, podsjećajući na galerije u Napulju ili Milanu iz 19. stoljeća."
Svih deset koncepata uskoro će biti izloženo u Muzeju arhitekture. A. V. Shchusev. Konačnog pobjednika kasnije će odrediti kupac natjecanja, Nacionalni centar za suvremenu umjetnost.
Materijal su pripremile Nastya Mavrina i Alla Pavlikova.
